WandaVision

WandaVision
WandaVision
Informação geral
Formato minissérie
Gênero
Duração 29–49 minutos
Estado Finalizada
Criador(es) Jac Schaeffer
Baseado em Feiticeira Escarlate
de Stan Lee
Jack Kirby

Visão
de Roy Thomas
John Buscema

Elenco
País de origem Estados Unidos
Idioma original inglês
Temporadas 1
Episódios 9 (lista de episódios)
Produção
Diretor(es) Matt Shakman
Produtor(es) Chuck Hayward
Produtor(es) executivo(s)
  • Kevin Feige
  • Louis D'Esposito
  • Victoria Alonso
  • Matt Shakman
  • Jac Schaeffer
Editor(es) Tim Roche
Zene Baker
Nona Khodai
Cinematografia Jess Hall
Câmera Câmera única
Multicâmera
Roteirista(s) Jac Schaeffer
Gretchen Enders
Megan McDonnell
Bobak Esfarjani
Peter Cameron
Mackenzie Dohr
Chuck Hayward
Cameron Squires
Laura Donney
Composto por
Empresa(s) produtora(s) Marvel Studios
Localização Atlanta, Geórgia
Los Angeles
Exibição
Emissora original Disney+
Distribuição Disney Media Distribution
Formato de exibição 4K (Ultra HD)
Transmissão original 15 de janeiro de 2021 (2021-01-15) – 5 de março de 2021 (2021-03-05)
Cronologia
The Falcon and the Winter Soldier
Programas relacionados Lista de séries de televisão do Universo Cinematográfico Marvel
Ligações externas
Site oficial

WandaVision é uma minissérie estadunidense criada para o Disney+ por Jac Schaeffer, baseada nos personagens Wanda Maximoff / Feiticeira Escarlate e Visão, da Marvel Comics. É a primeira série televisiva do Universo Cinematográfico Marvel (UCM) produzida pelo Marvel Studios, compartilhando continuidade com os filmes da franquia e ocorrendo após os eventos do filme Avengers: Endgame (2019). Schaeffer atua como roteirista principal, com Matt Shakman na direção.

Elizabeth Olsen e Paul Bettany reprisam seus respectivos papéis como Wanda Maximoff e Visão da série de filmes, com Debra Jo Rupp, Fred Melamed, Kathryn Hahn, Teyonah Parris, Randall Park, Kat Dennings e Evan Peters também estrelando. Em setembro de 2018, a Marvel Studios estava desenvolvendo uma série de séries limitadas para o Disney+, centradas em personagens coadjuvantes dos filmes do UCM, como Wanda e Visão, com Olsen e Bettany retornando. Schaeffer foi contratada em janeiro de 2019, a série foi anunciada oficialmente em abril e Shakman entrou em agosto. A série homenageia sitcoms antigas, com Wanda e Visão vivendo em uma realidade que os leva por diferentes décadas de tropos televisivos. As filmagens começaram em Atlanta, Geórgia, em novembro de 2019, antes da produção ser interrompida em março de 2020 devido à pandemia de COVID-19. A produção foi retomada em Los Angeles em setembro de 2020 e encerrada em novembro.

WandaVision estreou com seus dois primeiros episódios em 15 de janeiro de 2021 e teve nove episódios, concluindo em 5 de março. É a primeira série, e o começo, da Fase Quatro do UCM. A série recebeu elogios da crítica por sua recriação de sitcoms antigas e pelas atuações de seu elenco, especialmente de Olsen, embora houvessem críticas no final. Foi amplamente discutida e analisada por fãs com base em várias teorias populares, bem como por comentaristas por sua exploração de luto e nostalgia. A série recebeu vários elogios, incluindo 23 indicações ao Primetime Emmy Award, ganhando três. WandaVision serve como uma preparação para o filme Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022), no qual Olsen reprisou seu papel de Wanda Maximoff.

Sinopse

Três semanas após os eventos de Avengers: Endgame (2019),[1] Wanda Maximoff e Visão estão vivendo uma vida suburbana idílica na cidade de Westview, no estado de New Jersey, tentando esconder suas verdadeiras identidades. À medida que começam a entrar nas novas décadas, o casal suspeita que as coisas não são o que parecem.[2]

Elenco e personagens

  • Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff / Feiticeira Escarlate:
    Uma Vingadora que pode invocar magia do caos, usar telepatia e telecinesia, e alterar a realidade.[3][4][5] Olsen disse que a série traz a personagem mais em linha com a versão dos quadrinhos, incluindo a descrição de sua doença mental,[6] enquanto apresenta o nome de "Feiticeira Escarlate" que não era usado anteriormente no UCM.[7] O produtor executivo Kevin Feige disse que a série explora a extensão e a origem dos poderes de Wanda.[8] Olsen sentiu que sua "propriedade" de Wanda foi fortalecida durante o desenvolvimento da série,[9] o que lhe permitiu explorar novas partes da personalidade da personagem, como seu humor e ousadia.[10] Ela ficou emocionada por WandaVision focar em Wanda ao invés de torná-la uma personagem coadjuvante como nos filmes e foi convencida a se juntar à série quando Feige mencionou histórias em quadrinhos específicas da Feiticeira Escarlate que inspiraram WandaVision.[2] Olsen foi influenciada por Mary Tyler Moore, Elizabeth Montgomery e Lucille Ball por sua atuação.[11] Michaela Russell interpreta a jovem Wanda.[12]
  • Paul Bettany como Visão:
    Um androide e ex-vingador criado usando as inteligências artificiais de J.A.R.V.I.S. e Ultron junto com a Joia da Mente,[3] que foi morto em Avengers: Infinity War (2018).[7] Bettany interpreta uma nova versão do personagem criado por Wanda, dentro de sua realidade, a partir de parte da Jóia da Mente que vive nela, que é a personificação de sua tristeza, esperança e amor.[13][14] Os roteiristas se referiram a ele como "Visão Alma",[15] e Bettany o descreveu como "decente e honrado". Ele foi influenciado pelas performances de Dick Van Dyke e Hugh Laurie nesta versão.[11] Bettany também interpreta o personagem original, conhecido como "O Visão",[15][16] que é remontado e reativado pela S.W.O.R.D. (Sentient Weapon Observation and Response Division). Essa versão tem uma aparência toda branca semelhante a quando o personagem dos quadrinhos foi ressuscitado com um corpo todo branco e sem suas memórias e emoções.[17] Bettany diferenciou as duas versões interpretando o Visão como familiar e intimidante ao mesmo tempo.[16]
  • Debra Jo Rupp como Sharon Davis: Uma residente em Westview e esposa de Todd, que interpreta a "Sra. Hart" na sitcom fictícia WandaVision.[18][19]
  • Fred Melamed como Todd Davis: Um residente de Westview e marido de Sharon, que interpreta "Arthur Hart", o chefe do Visão, na sitcom fictícia WandaVision.[18][19]
  • Kathryn Hahn como Agatha Harknessː
    Uma bruxa que se disfarça de "Agnes", a "vizinha intrometida" de Wanda e Visão, dentro da comédia fictícia WandaVision.[2][20] Hahn descreveu Agnes como a vizinha que "não sai do sofá no final da noite" e está "sempre no trabalho",[9] e comparou a relação de Agatha com Wanda a relação de Antonio Salieri com Wolfgang Amadeus Mozart. Ela explicou que Agatha tem estudado magia há séculos e está enlouquecida ao ver que isso ocorre com tanta naturalidade para Wanda.[21] Agatha foi criada como uma figura mentora de Wanda, mas foi mudada pelos roteiristas para ser mais antagônica e servir melhor à estrutura da série. Apesar disso, Agatha mantém qualidades de ensino e de mentora para Wanda.[15]
  • Teyonah Parris como Monica Rambeau:
    A filha da pilota da Força Aérea, Maria Rambeau, e capitã da S.W.O.R.D.,[22] que se apresenta a Wanda e Visão, na sitcom fictícia WandaVision, como "Geraldine".[23] Ela tem uma "resistência e capacidade de ser mulher" em um mundo dominado pelos homens.[9] A roteirista principal Jac Schaeffer tinha uma proposta de um personagem diferente no papel de Rambeau, mas ela estava animada para usar Rambeau em vez disso, quando souberam que ela estava disponível para a série.[24] A co-produtora executiva Mary Livanos acrescentou que a inclusão de Rambeau foi uma descoberta durante o desenvolvimento que se tornou "realmente enriquecida no show",[10] pois permitiu que uma personagem empática como Rambeau se tornasse uma "heroína em seu próprio direito".[25] A série mostra o que Rambeau fez desde sua introdução em Captain Marvel (2019),[26][27] onde foi retratada como uma criança por Akira Akbar. Parris usou o desempenho de Akbar como ponto de partida para o seu próprio, e levou em consideração o relacionamento de Monica com sua mãe e Danvers.[28]
  • Randall Park como Jimmy Woo:
    Um agente do FBI trabalhando com a S.W.O.R.D, que anteriormente era o oficial de condicional de Scott Lang.[9][29] Park sentiu que introduziu Woo usando mágica close-up, algo que ele estava tentando aperfeiçoar em Ant-Man and the Wasp (2018), e rapidamente mostrou o desenvolvimento do personagem desde aquele filme, indicando que ele está ficando melhor em várias coisas e está sendo designado para casos maiores.[30] Park aprendeu o truque de mágica com um mágico e passou vários dias aperfeiçoando-o para a série.[31]
  • Kat Dennings como Dra. Darcy Lewis:
    Uma astrofísica trabalhando com a S.W.O.R.D. que anteriormente foi estagiária de Jane Foster e fez amizade com Thor.[32][29] Retornando ao papel pela primeira vez desde Thor: The Dark World (2013), Dennings sentiu que Darcy não teria mudado muito como pessoa, mas estaria mais velha e mais sábia depois de ir para a faculdade para receber seu doutorado em astrofísica. Além disso, Dennings sentiu que a personagem tem mais confiança em si mesma agora que é vista como "a chefe" que nunca foi nos filmes.[33]
  • Evan Peters como Ralph Bohner:
    Um residente de Westview sob o controle de Agatha, se passando pelo irmão gêmeo de Wanda, Pietro, retratado por Aaron Taylor-Johnson em Avengers: Age of Ultron (2015) e que morreu no filme.[34][35][36] Schaeffer e Livanos estavam ansiosos para trazer Pietro de volta à série e decidiram tirar proveito de suas noções de "o que é real e o que não é, e desempenho, elenco, público e fandom", fazendo com que o personagem fosse "reformulado" dentro o programa fictício WandaVision.[37] A escalação de Peters foi uma referência ao seu papel como Peter Maximoff na série de filmes dos X-Men da 20th Century Fox.[34] Schaeffer observou que essa reformulação funcionou para a série em um nível meta, jogando nos tropos de sitcom de personagens reformulados sem muito barulho e também com a chegada de um parente na cidade que "agita as coisas" com a família da sitcom.[37][38] Shakman disse que o papel de Peters na série foi uma forma de brincar com as expectativas do público de uma forma semelhante a Ben Kingsley interpretando Trevor Slattery em Iron Man 3 (2013), no qual o personagem se apresenta como o Mandarim.[39] Schaeffer comparou a atuação de Peters a uma mistura dos personagens Jesse Katsopolis de Três é Demais, Nick Moore de Caras & Caretas e Joey Tribbiani de Friends.[40]

Residentes recorrentes de Westview incluem Asif Ali como Abilash Tandon, que interpreta o colega de trabalho de Visão "Norm", David Lengel como Harold Proctor que interpreta "Phil Jones",[41][42] Amos Glick como um entregador de pizza escalado como "Dennis", o carteiro / entregador,[41][43] Ithamar Enriquez e Victoria Blade como residentes escalados como os atores dos comerciais,[41][44] Emma Caulfield Ford como Sarah Proctor, esposa de Harold que interpreta "Dottie Jones", uma "mãe cética que governa a vizinhança com punho de ferro e sorriso envenenado"[45][46] e David Payton como John Collins, que interpreta "Herb".[41][19] Josh Stamberg também aparece como o diretor interino da S.W.O.R.D., Tyler Hayward,[47] junto com Alan Heckner e Selena Anduze como os agentes da S.W.O.R.D., Monti e Rodriguez[48] e Julian Hilliard e Jett Klyne como os filhos de Wanda e Visão, Billy e Tommy, respectivamente.[49]

As estrelas convidadas adicionais incluem Jolene Purdy como Isabel Matsueda, que interpreta Wanda e a vizinha de Visão, "Beverly";[41][50] Zac Henry, dublê frequente do UCM, como Franklin, um agente da S.W.O.R.D. que entra na realidade de Wanda como apicultor;[51] Randy Oglesby como "Stan Nielson", o médico em Westview;[52] Wesley Kimmel e Sydney Thomas como o menino e a menina nos comerciais;[53] e Kate Forbes como a mãe de Agatha, Evanora Harkness. Ilana Kohanchi e Daniyar interpretam os pais de Wanda, Iryna e Olek Maximoff,[54] respectivamente, enquanto Gabriel Gurevich interpreta uma versão jovem de seu irmão Pietro.[12]

Episódios

TemporadaEpisódiosOriginalmente exibido
Estreia da temporada Final da temporada
1915 de janeiro de 2021 (2021-01-15)5 de março de 2021 (2021-03-05)

Produção

Desenvolvimento

Em setembro de 2018, o Marvel Studios estava desenvolvendo várias séries limitadas para o serviço de streaming da Disney, sua empresa-mãe, Disney+, centradas em personagens coadjuvantes dos filmes do Universo Cinematográfico da Marvel (UCM) que não haviam estrelado seus próprios filmes, como Wanda Maximoff. Os atores que retrataram os personagens dos filmes deveriam reprisar seus papéis na série limitada, incluindo Elizabeth Olsen como Wanda. Esperava-se que a série tivesse de seis a oito episódios cada, tendo um "alto orçamento [rival] como o de uma grande produção em estúdio" e seja produzida pelo Marvel Studios em vez da Marvel Television, que produziu séries de televisão anteriores do UCM. O presidente do Marvel Studios, Kevin Feige, assumiu um "papel prático" no desenvolvimento de cada série,[55] concentrando-se na "continuidade da história" com os filmes e "remanejando" os atores que reprisariam seus papéis dos filmes.[56] Brian Chapek, um executivo criativo da Marvel, começou a trabalhar em uma série de Wanda antes da co-produtora executiva Mary Livanos se juntar ao projeto em meados de 2018 e assumir o desenvolvimento da série.[25] No final de outubro, esperava-se que o Visão de Paul Bettany tivesse um papel significativo na série, que se concentraria no relacionamento entre Wanda e Visão.[57] Nos meses seguintes, os títulos Vision and The Witch Scarlet e The Vision and Scarlet Witch foram ambos sugeridos.[58][59][60]

Feige teve a ideia de ter Wanda e Visão vivendo em um mundo de fantasia de "felicidade suburbana", baseado em seu amor por sitcoms e como eles podem ser usados ​​para escapar da realidade.[2] Quando ele estava se encontrando com possíveis roteiristas principais para a série, alguns acharam que seu elemento de sitcom proposto não funcionaria. Jac Schaeffer, que estava trabalhando em Black Widow (2021) na época, ouviu a premissa da série e ficou animada com ela. Ela teve uma reunião para apresentar suas ideias[61] e foi contratada como roteirista principal em janeiro de 2019.[59][62] Schaeffer foi escolhida para escrever o episódio piloto e ser produtora executiva da série.[59] Em abril, Disney e Marvel anunciaram oficialmente a série com o título WandaVision[3] e Matt Shakman foi contratado para dirigir e servir como produtor executivo em agosto.[63][64] Feige também produziu executivamente ao lado de Louis D'Esposito e Victoria Alonso do Marvel Studios.[65][66] Em vez de chamar a série de Wanda and Vision ou The Scarlet Witch and Vision, Feige se inspirou para usar um título composto como WandaVision depois de ver o título do filme BlacKkKlansman (2018),[25] mas ele estava hesitante em usá-lo. Schaeffer insistiu em usar o título depois de ouvi-lo, sentindo que era o título perfeito para a série. Houve uma reação negativa quando o título foi anunciado, pois foi percebido como "o título mais tolo possível", mas Schaeffer sentiu que os espectadores mudariam de ideia assim que vissem a série.[67] Feige disse que a série contaria a história de Wanda e Visão, mostraria todas as habilidades de Wanda, exploraria quem é o Visão e apresentaria o nome "Feiticeira Escarlate" para o UCM de maneiras divertidas, engraçadas e "um tanto assustadoras". Ele acrescentou que a série teria repercussões para o resto da Fase Quatro do UCM,[68] mas disse que os espectadores não precisariam estar familiarizados com o UCM para entender a série. Ele achava que haveria uma "riqueza de recompensas" para aqueles que viram todos os filmes do UCM e sabiam os planos para a Fase Quatro.[2]

A série foi descrita como parte sitcom, parte "épico da Marvel" por Feige,[69] "super vanguarda e esquisita" por Paul Bettany,[70] um "filme de ação completo" misturado com sitcoms por Teyonah Parris,[71] e uma série que está "casando a ação épica de super-heróis com a tolice de uma sitcom de cidade pequena", pela co-produtora executiva Mary Livanos.[2] Shakman estava "exclusivamente equipado" para dirigir tal série por causa de sua experiência na direção de séries como o drama psicológico Mad Men, a série de ação em grande escala Game of Thrones e sitcoms como It's Always Sunny in Philadelphia. Shakman também se sentiu mais qualificado para fazer WandaVision, já que era ator infantil em sitcoms dos anos 1980, como Just the Ten of Us.[72] A série totaliza aproximadamente seis horas de conteúdo em nove episódios,[73][74] que variam de um formato de comédia de meia hora a 50 minutos de duração.[27][75] Durante o desenvolvimento da série, o orçamento para cada episódio foi relatado em até 25 milhões de dólares.[76]

Roteiro

Início e estrutura

Jac Schaeffer criou WandaVision e atuou como roteirista principal da série

Grande parte da série se passa em uma sitcom fictícia chamada WandaVision.[77] Schaeffer inicialmente recebeu material dos quadrinhos e um esboço do que a Marvel Studios esperava realizar com a série para que ela ajudasse a moldar suas ideias.[10] Feige se inspirou visualmente pelas capas de "Norman Rockwell meets Leave it to Beaver" de Mike del Mundo para série de quadrinhos The Vision de Tom King e Gabriel Hernandez Walta,[78][79][80] e apresentou a série para Olsen e Bettany como uma combinação dessa história em quadrinhos e do enredo de "Dinastia M" de Brian Michael Bendis e Olivier Coipel.[64][81] Outra inspiração foi tirada da capa dura Scarlet Witch: Witches 'Road,[82] o enredo "Avengers Disassembled" de Bendis e David Finch que precedeu "Dinastia M",[80] o enredo "Vision Quest" de West Coast Avengers por John Byrne,[83] e a história em quadrinhos The Vision and the Scarlet Witch de Bill Mantlo e Rick Leonardi,[80][84] e de Steve Englehart e Richard Howell.[80][85]

Feige, Schaeffer, Shakman e Livanos se dedicaram a "acertar" o tom irreverente da série.[2] Schaeffer se inspirou no filme Thor: Ragnarok (2017), bem como na série Legion, baseada na Marvel Comics, sentindo que eles quebraram o molde do que as histórias da Marvel poderiam ser e eram ousadas, originais e "bananas". Ela sentiu que eles permitiam que WandaVision também fosse única e diferente,[86][87] e observou que seria o oposto de seu trabalho em Black Widow, que se concentrava em ação visceral agressiva.[88] Schaeffer contratou Gretchen Enders, Megan McDonnell, Bobak Esfarjani, Peter Cameron, Mackenzie Dohr, Chuck Hayward, Cameron Squires e Laura Donney para a sala dos roteiristas da série,[89] um agrupamento de metade homens, metade mulheres e várias pessoas de cor,[88][90] porque Schaeffer acreditava que "as histórias são melhores quanto mais perspectivas você tem".[88] Ela disse que cada escritor tinha diferentes áreas de especialização que eles trouxeram para a série, e eles foram auxiliados por sua assistente Laura Monti e o assistente de redação geral Clay Lapari.[89] Depois de começar como roteirista da equipe, McDonnell acabou sendo promovida a editora de histórias.[91] Ao contrário de Schaeffer, muitos dos roteiristas tinham experiência anterior na televisão, o que a ajudou a elaborar cada episódio dentro da narrativa mais ampla;[10] um dos desafios iniciais foi descobrir como contar a história na estrutura longa de uma série limitada, ao invés de um filme.[10] Schaeffer disse que a série nunca poderia ter sido um filme porque precisava estabelecer sua realidade de sitcom com uma verdadeira estética televisiva antes que isso pudesse ser quebrado.[86]

Schaeffer achou que a ideia central de Wanda ser responsável pela realidade da sitcom da série era um conceito simples e sentiu que seria mais atraente se fosse revelado por meio de um mistério. Isso é feito mostrando Wanda e Visão vivendo na realidade da sitcom nos primeiros três episódios antes do quarto episódio recontar esses eventos de uma perspectiva do mundo real para fornecer respostas para os telespectadores.[92] Schaeffer indicou isso à Marvel iniciando a série com uma sitcom "aterrada" com "bordas desgastadas" de Além da Imaginação, seguido por um episódio da garrafa para explicar os primeiros eventos.[44] Quanto tempo a série permaneceu na realidade da sitcom antes de revelar partes de seu mistério foi uma grande preocupação para Schaeffer.[93] Após o "enorme despejo de informações" no quarto episódio, Schaeffer esperava que o público fosse capaz de vivenciar o resto da série como uma "jornada emocional e psicológica, ao invés de um mistério furtivo por todo o caminho".[92] Ela apresentou o resto da série misturando elementos de sitcom e do mundo real até que o penúltimo episódio explora a história de Wanda e a criação da realidade da sitcom,[15] concluindo em um grande final com o espetáculo de um filme do UCM.[82] Ela comparou a série a uma história em quadrinhos com vários números e disse que permanecia muito próxima de sua proposta original,[10][15] que foi estruturado para seguir os cinco estágios do luto, começando com a negação e terminando com a aceitação.[40][94] Dez episódios foram planejados originalmente, mas isso foi retrabalhado em nove episódios para melhorar o "ritmo".[95] Os títulos dos episódios vêm de frases apresentadas em promoções ou nos créditos de abertura de séries de televisão.[96]

Personagens e universo

Depois de receber as ideias iniciais do Marvel Studios para a série, Schaeffer ajudou a descobrir o que significavam para os personagens. Shakman e Schaeffer assistiram a todas as filmagens do UCM existentes de Wanda e Visão, incluindo filmagens que não foram incluídas em filmes anteriores do UCM, como cenas não-editadas não utilizadas.[97] Enquanto explorava essas filmagens, Schaeffer foi atraída por momentos mundanos dos personagens, como Wanda e Visão cozinhando paprikash em Captain America: Civil War (2016) e os dois desfrutando de seu tempo na Escócia em Avengers: Infinity War (2018).[10][82] Schaeffer disse que havia admiração e sinceridade na dupla, e sentiu que a dinâmica familiar em um cenário de sitcom resultaria em um sentimento de calma e calor, apesar da premissa ridícula da série.[65] Ela achou o par atraente porque ambos são estranhos que "se encontram. Ambos são diferentes com D maiúsculo".[2]

WandaVision ocorre três semanas após os eventos de Avengers: Endgame[1] e se passa na cidade fictícia de Westview, New Jersey, que recebeu esse nome porque continha as iniciais "W" e "V" e como uma referência à cidade natal de Feige, Westfield, New Jersey.[98] A série explora como Wanda cresceu em um país do Leste Europeu e dependia de produtos americanos do mercado negro, como a televisão,[64] desenvolvendo um amor pelos DVDs de comédias americanas que seu pai vendia.[99] Schaeffer estava animada para usar a série para fazer comentários sociais enquanto contava uma história sobre personagem e luto,[40] enquanto ela achou que a dor de Wanda era compreensível.[15] Um conselheiro de luto foi consultado para a série[40] e Shakman disse que toda a série era sobre Wanda aprendendo a processar e superar sua dor.[100] Schaeffer estava empenhada em garantir que Wanda fosse retratada como uma personagem totalmente realizada na série, incluindo aspectos dela que não tinham sido muito vistos antes, como sua alegria e humor.[86] Uma grande preocupação para Schaeffer, Livanos e os roteiristas era evitar um retrato de Wanda que a fizesse parecer louca ou fora de controle, como algumas de suas aparições em quadrinhos fizeram, e Schaeffer esperava que a série desse um "retrato nuançado de uma mulher muito complicada".[87] Olsen acreditava que Schaeffer foi uma das primeiras roteiristas a trabalhar com Wanda, que entendeu "360° de [seu] mundo interior e exterior".[25]

Ao introduzir o nome "Feiticeira Escarlate" como um título ligado à magia do caos e um destino predeterminado, a série foi capaz de definir ainda mais a magia no UCM além do que foi introduzido em Doctor Strange (2016) sem limitar muito a personagem de Wanda. Bruxaria, os julgamentos das bruxas de Salem e o que Schaeffer descreveu como "nosso tipo de versão americanizada e versão feminizada de bruxas e magia" foram todos novos acréscimos ao UCM, depois que Doctor Strange introduziu o que Schaeffer sentiu ser "mais magia masculina".[101] A série também introduz a organização S.W.O.R.D. no UCM, mudando o nome dos quadrinhos, "Sentient World Observation and Response Department", para "Sentient Weapon Observation and Response Division". Isso se deve ao fato de a organização no UCM lidar com armas conscientes, como reconstruir o Visão original com o objetivo de transformá-lo em uma arma.[15][102] Uma das agentes da S.W.O.R.D. vistas na série é a adulta Monica Rambeau, que foi apresentada ao UCM quando tinha onze anos em Captain Marvel (2019).[26] De acordo com Olsen, o material para Rambeau estava sendo reescrito durante as filmagens enquanto o Marvel Studios trabalhava o que eles queriam fazer com a personagem em futuros episódios do UCM.[103] Outros personagens existentes no UCM, Darcy Lewis e Jimmy Woo, foram adicionados à série pelo desejo de ter personagens fora do Hex com experiência em ciência e aplicação da lei, respectivamente. Os rascunhos iniciais dos primeiros episódios tinham mais história de fundo para Darcy, que foi removida em favor do foco na base da S.W.O.R.D. fora do Hex, embora elementos dessas cenas tenham sido adicionados em episódios posteriores.[25] Os filhos de Wanda e Visão, Billy e Tommy, são apresentados na série e passam grande parte dela aos 10 anos de idade. Shakman disse que nunca houve planos de envelhecer os personagens até a idade que eles tem na equipe dos Jovens Vingadores, já que isso privaria Wanda de mais tempo com eles.[104]

WandaVision prepara diretamente para Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022),[2] em que Olsen reprisa seu papel como Wanda.[105] Schaeffer disse que Feige lidou com todas as conexões entre os projetos do UCM, mas ela e Shakman tiveram conversas com as equipes criativas de Multiverse of Madness e Spider-Man: No Way Home (2021), bem como outras séries do Marvel Studios do Disney+, para discutir as conexões entre as histórias e para garantir uma transferência sem esforço de WandaVision para os filmes.[87][106][107] Livanos se encontrou com os produtores executivos de Loki Stephen Broussard e Kevin Wright e com o produtor executivo What If...?, Brad Winderbaum, para estabelecer um "livro de regras" para o multiverso, suas ramificações de linhas do tempo e eventos nexus.[108] Benedict Cumberbatch foi confirmado para reprisar seu papel como Dr. Stephen Strange no episódio final da série, mas retirado do roteiro para evitar que ele desviasse o foco de Wanda. O roteiro de Multiverse of Madness teve que ser reescrito para acomodar essa mudança, com o roteirista Michael Waldron trabalhando com Schaeffer para fazer isso.[25][109]

Influências de sitcom

Shakman e Schaeffer disseram que WandaVision era "uma carta de amor para a era de ouro da televisão",[2][64] embora homenageie muitas comédias norte-americanas antigas.[110] Eles se concentraram em sitcoms familiares ao invés de outros tipos, como sitcoms no local de trabalho, porque o aspecto familiar manteve a série centrada[77] e porque Wanda está procurando uma família devido a suas experiências anteriores.[100] Schaeffer e Shakman estudaram sitcoms antigass para aprender seus "ornamentos e estilos",[2] enquanto evitavam tropos de sitcoms mais antigas que não seriam aceitáveis ​​em uma série moderna.[77] Schaeffer, Shakman e Feige conversaram com Dick Van Dyke, a estrela da sitcom dos anos 1960, The Dick Van Dyke Show, para aprender sobre o desenvolvimento da série.[2][64] Outras sitcoms que inspiraram a série incluem I Love Lucy, My Three Sons, Papai Sabe Tudo, The Adventures of Ozzie and Harriet, A Feiticeira,[64] The Brady Bunch, Family Ties,[27] Out of This World,[111] Malcolm in the Middle,[112] Modern Family e The Office.[8] Meta-referências são usadas para Três é Demais, que estrelou as irmãs mais velhas de Olsen, Mary-Kate e Ashley.[64] Antes do foco em sitcoms familiares, um episódio da série foi baseado em The Mary Tyler Moore Show e teria explorado o equilíbrio entre a vida profissional e pessoal de Wanda.[40] Olsen sentiu qual década de sitcom estava sendo explorada em cada episódio, e os tropos dessa década que foram destacados foram especificamente escolhidos para se conectar a onde os personagens estavam na história maior.[82] Cada episódio foi criado para capturar os elementos-chave de cada período de tempo e como as sitcoms e o público evoluíram com o tempo. Por exemplo, o primeiro episódio que homenageou The Dick Van Dyke Show, que foi exibido do final dos anos 1950 ao início dos anos 1960, deveria ter um período geral dos anos 1950.[101] As mudanças entre as décadas são explicadas na série por mudanças dentro do programa fictício WandaVision, que Wanda está inicialmente fazendo inconscientemente quando algo dá errado naquela realidade. Mais tarde, ela faz essas mudanças conscientemente. Parte da proposta inicial de Schaeffer para a série foi vincular as mudanças da década à xenofobia dos vizinhos do casal, como foi visto em algumas das aparições dos quadrinhos dos personagens, com os vizinhos se tornando mais agressivos a cada década até expulsarem Wanda e Visão da cidade. O relacionamento com os vizinhos acabou sendo retratado de uma forma mais sutil, que Schaeffer achou mais assustadora, com elementos de horror psicológico.[25]

A sitcom fictícia apresenta comerciais falsos que são "ligeiramente nefastos",[77] que Feige disse que eram "parte das verdades do programa que começam a vazar". Ele sentiu que os novos espectadores do UCM iriam ver isso como versões estranhas de comerciais de diferentes épocas de sitcom, enquanto os espectadores bem informados ​​do UCM seriam capazes de ver conexões nos comerciais com eventos anteriores.[11] Vários comentaristas acreditaram que os comerciais eram analogias para eventos traumáticos na vida de Wanda,[113][114][115] que Schaeffer reconheceu.[107] Shakman disse que os comerciais eram uma forma de apresentar a história de Wanda e um acréscimo temático à série, e sentiu que seu conteúdo e inclusão estavam abertos à interpretação,[44] enquanto Schaeffer disse que eles estavam ligados ao subconsciente de Wanda e ao amplo UCM de uma forma aberta.[116] Ela acrescentou que eles deram à série uma estrutura e um ritmo que era "parte da estética da sitcom".[107] Uma versão inicial dos comerciais tinha "mais uma agenda e uma função na trama",[116] com vários comerciais por episódio também considerados.[25] Quando o Doutor Estranho foi planejado para aparecer na série, os comerciais teriam sido suas tentativas de alcançar Wanda através da realidade do sitcom. Ele teria aparecido no comercial farmacêutico Nexus em uma participação "piscou-perdeu" como o farmacêutico, antes de sua aparição completa no final.[25]

Elenco

Elizabeth Olsen e Paul Bettany na San Diego Comic-Con International 2019.

Com o anúncio oficial da série em abril de 2019, veio a confirmação de que Olsen e Bettany iriam reprisar seus papéis de Wanda e Visão, respectivamente, na série.[3] Bettany concordou em se juntar ao projeto após se encontrar com Feige e D'Esposito, que lançaram uma ideia "emocionante e maluca" para o retorno de seu personagem na série. Olsen estava inicialmente nervosa com a mudança da Marvel para a televisão e como ela poderia se conectar com os filmes, mas ficou animada quando soube do envolvimento de Schaeffer, bem como das histórias em quadrinhos que inspiraram a série.[64]

Teyonah Parris foi anunciada como parte do elenco no papel de Monica Rambeau em julho de 2019. Rambeau foi apresentada no UCM como uma garota de onze anos em Captain Marvel, que se passa em 1995; Akira Akbar retratou a personagem no filme.[26] A personagem aparece pela primeira vez em WandaVision como "Geraldine" dentro da realidade da sitcom, e Schaeffer tinha a impressão de que Parris seria anunciada como interpretando "Geraldine", a fim de manter a personagem revelando uma surpresa.[117] Um mês depois, na convenção bienal da Disney D23, Kat Dennings e Randall Park foram escolhidos para reprisar seus respectivos papéis dos filmes como Darcy Lewis e Jimmy Woo.[32] Dennings apareceu anteriormente nos filmes Thor (2011) e Thor: The Dark World (2013),[32] e ficou surpresa e emocionada ao ser trazida de volta ao UCM para WandaVision depois de tantos anos.[33] Park se juntou à série após uma reunião geral com a Marvel para discutir o futuro de Woo no UCM, após sua introdução em Ant-Man and the Wasp (2018).[7] Schaeffer sentiu que era divertido apresentar Dennings e Park na série, já que ambos eram atores veteranos de sitcom, anteriormente estrelando 2 Broke Girls e Fresh Off the Boat, respectivamente.[9]

Também na D23, Kathryn Hahn foi anunciada no elenco no papel de Agnes, vizinha de Wanda e Visão.[2][32] Hahn ficou fascinada com o "suspiro de magia humana" no UCM,[2] e teve uma reunião geral com o Marvel Studios, já que o estúdio também estava interessado em trabalhar com ela. Pouco depois, a Marvel sugeriu Hahn para o papel de Agnes para Schaeffer e Shakman, e eles concordaram que deveriam escalá-la para o papel. Vários dias após a reunião geral, eles contataram Hahn sobre a série e ela disse que "não poderia ter sonhado com um papel mais legal", em parte devido aos elementos de sitcom.[118] O sétimo episódio da série revela que "Agnes" é na verdade a personagem da Marvel Comics, Agatha Harkness.[20]

O trailer oficial da série revelou que Fred Melamed e Debra Jo Rupp apareceriam na série,[84] retratando Todd e Sharon Davis. Eles aparecem como os vizinhos de Wanda e Visão, "Sr. e Sra. Hart", dentro do programa fictício WandaVision.[18][19][119] Rupp já teve um papel de longa data na sitcom That '70s Show e estava confortável com o estilo de sitcom de WandaVision. Ela foi convidada a se juntar à série por Shakman, com quem ela havia trabalhado no Geffen Playhouse, onde Shakman é o diretor artístico.[120] Da mesma forma, Shakman e Schaeffer ofereceram a Melamed o papel sem que ele fizesse um teste, e ele aceitou o papel porque estava interessado na ideia da série.[121] O quinto episódio da série apresenta Evan Peters como uma "rescalação" de Pietro Maximoff, irmão de Wanda. Pietro foi retratado anteriormente no UCM por Aaron Taylor-Johnson, enquanto Peters interpretou uma versão diferente do personagem chamado Peter Maximoff na série de filmes dos X-Men da 20th Century Fox.[34] Schaeffer revelou que "demorou um pouco" para saber se Peters seria capaz de fazer parte da série e notou que os criativos não teriam um plano secundário se não pudessem usá-lo.[40] O "nome real" do personagem é revelado como Ralph Bohner no final.[36]

Emma Caulfield Ford foi escalada em outubro de 2019 como Sarah Proctor, que interpreta "Dottie Jones" no programa WandaVision, após ser abordada por Schaeffer para uma audição para o papel; elas trabalharam juntos anteriormente no filme Timer (2009).[46][122] Ford disse que ela foi escalada em parte para ajudar a atrair fãs do gênero que a teriam reconhecido por seu papel em Buffy, a Caça-Vampiros, e seu envolvimento também pretendia ser uma pista falsa para os mistérios da série.[46] Asif Ali foi revelado no elenco da série em outubro de 2020,[123] como Abilash Tandon, que interpreta o colega de trabalho de Visão, "Norm",[19][41] assim como Jolene Purdy, escalada como Isabel Matsueda, que interpreta a vizinha de Wanda e Visão, "Beverly".[41][50][124]

Design

Cores e cenários

WandaVision foi a primeira produção a ter seu trabalho intermediário digital (ID) concluído no novo departamento de cores do Marvel Studios, comandado por Evan Jacobs. Shakman e o diretor de fotografia Jess Hall começaram a trabalhar com esse grupo antes das filmagens para determinar a aparência de cada período de sitcom que a série estava tentando reproduzir.[125] Shakman e Hall reuniram uma coleção de imagens de programas existentes que influenciaram o enquadramento, composição e cor de cada ambientação de sitcom,[126] e Hall criou uma paleta de cores específica de 20 a 30 cores para cada episódio com base nessas imagens de referência para que pudesse controlar a "integridade visual na cor de cada episódio", processo que havia utilizado anteriormente para o filme A Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell (2017). Hall trabalhou com Josh Pines da Technicolor SA para criar 23 tabelas de lookup diferentes para traduzir cores no visual final durante o processo de ID, e trabalhou com o desenhista de produção Mark Worthington e a figurinista Mayes C. Rubeo para garantir que os cenários e os figurinos de cada episódio combinassem com suas paletas de cores. Shakman disse que havia uma progressão de cor entre cada episódio da série, e certas cores foram cuidadosamente usadas, como o vermelho, que é importante para Wanda e Visão.[126]

Worthington fez cenários para a casa de Wanda e Visão em cada época, e pretendia que ela se parecesse com uma casa com o mesmo layout básico que foi construída na década de 1950 e renovada a cada década.[126][127] Alterações foram feitas conforme necessário, como adicionar o berçário para o terceiro episódio,[127] com objetos dentro da casa também atualizados a cada década junto com o estilo do Buick vermelho de Wanda.[101][126] Para a S.W.O.R.D. fora da realidade da sitcom, Worthington usou a NASA como inspiração já que a S.W.O.R.D. é uma agência espacial, mas queria criar a versão do UCM dela. Ele disse que haviam algumas semelhanças com os cenários usados para a S.H.I.E.L.D., mas as duas agências têm funções diferentes, então ele queria diferenciá-las.[128] Worthington acrescentou que a base da S.W.O.R.D. fora de Westview foi construída em um campo que era frio e exposto ao clima, enquanto os palcos de som para os cenários de sitcoms eram quentes e secos, o que ajudou a diferenciar o mundo ideal de sitcom da realidade externa.[127] Worthington e a decoradora de cenários Kathy Orlando adquiriram itens domésticos e móveis apropriados para a época em lojas de segunda mão em Atlanta, Geórgia.[129] O designer de objetos Russel Bobbit trabalhou anteriormente no filme Pleasantville - A Vida em Preto e Branco (1998), com o qual Shakman disse que a série tinha uma "conexão espiritual" junto com O Show de Truman (1998).[97]

Figurino

A figurinista Mayes C. Rubeo disse que é raro uma peça única de mídia progredir por tantas décadas diferentes sem que seus personagens envelheçam,[66] e notou que os trajes das várias sitcoms que estavam sendo emulados pela série não eram necessariamente o que estava sendo usado na época, então ela estava reproduzindo os visuais dessas séries ao invés das próprias décadas.[130] Cerca de 80% dos trajes de época foram feitos para a série para caber nos atores, com o restante comprado ou alugado em "casas [de fantasias] especiais" e coleções que conheciam os tecidos usados ​​nas décadas de 1950 e 1960 e como as roupas eram construídas naquela época.[131] Olsen gostava de explorar como as mulheres eram vistas na sociedade em cada década por meio dos trajes de Wanda.[11] A cabeleireira Karen Bartek criou 22 perucas para a série para representar as diferentes épocas dos anos 1950 aos anos 1980,[132][133] o que permitiu que essas diferentes épocas fossem filmadas em um dia sem a necessidade de remodelar o cabelo dos atores.[133] Rubeo adicionou um elemento verde-azulado a cada um dos trajes de Dennings para combinar com a cor dos olhos da atriz.[134]

Wanda ganha um novo traje de super-herói no final da série, quando assume o manto da Feiticeira Escarlate.[135] Este traje foi desenhado pela equipe de desenvolvimento visual de Andy Park do Marvel Studios, e Rubeo trabalhou com a Ironhead Studios para criá-lo.[136] Ela explicou que os criativos queriam que o traje fosse mais maduro e "envelhecido" do que os trajes anteriores de Wanda, reconhecendo o que a personagem passou no UCM até agora. Eles também queriam que fosse menos revelador e não incluísse um espartilho ou meia-calça,[131] como Olsen já havia expressado preocupação com seu traje de "espartilho decotado" dos filmes e o fato de que ela era a única super-heroína feminina no UCM com uma roupa tão reveladora;[137] Olsen foi consultora do design do novo traje. Shakman disse que o maior elemento de discussão era a tiara, que eles inicialmente pensaram que deveria ser menor do que nos quadrinhos. No final das contas, eles decidiram "ir até o fim ou desistir" com a tiara,[104] que é descrita como criada de energia mágica, antes de Wanda usar sua magia de criação para transformá-la em uma tiara sólida.[135] Rubeo trabalhou com a empresa de calçados Jitterbug Boy para criar as botas para o traje de Wanda.[138]

Para sugerir ao longo da série que Agnes é realmente Agatha Harkness, Rubeo desenhou uma medalha com três bruxas que a personagem usa como um broche em cada episódio, exceto quando ela está com equipamento de aeróbica em "On a Very Special Episode...", já que Rubeo não conseguiu encontrar uma forma natural de integrar o broche com aquele traje.[133][136] Para o verdadeiro traje de bruxa de Agatha, Rubeo quis adicionar ao mistério da personagem, dando a ela um vestido feito de 10 camadas de tecido, cada uma com uma cor e textura diferente.[136] Hahn trabalhou com Rubeo no figurino e disse que a intenção era homenagear a aparência da personagem dos quadrinhos, mas com um "visual moderno em cima".[139]

Títulos

A capa variante de House of M #1 de Joe Quesada (E), retratando as habilidades de mudança da realidade "em bloco" de Wanda Maximoff daquela história e uma captura de tela dos créditos finais de WandaVision (D) que usa um estilo semelhante para formar a casa da série em pixels RGB[140][141]

Os créditos finais da série foram criados pela Perception e começam com um visual "por favor, aguarde" no estilo dos episódios da era da sitcom. Isso é seguido por close-ups da filmagem do episódio em uma tela de televisão, que a câmera então empurra para mostrar os pixels RGB que formam as imagens da televisão. Os pixels são renderizados como hexágonos, como uma referência às habilidades do hex de Wanda e ao nome informal "The Hex" que é dado à realidade do sitcom. Os pixels formam vários elementos da série, incluindo a casa de Wanda e Visão, o bebê móvel e a Torre de água de Westview,[140] que é uma reminiscência do estilo de arte em "Dinastia M".[142][143][141] Os pixels são então interrompidos por um único pixel vermelho que representa o "mundo de Wanda desmoronando ao seu redor", antes de formar duas alianças de casamento no final da sequência, já que a série é "em sua essência uma história de amor".[140] Charles Pulliam-Moore, do io9, sentiu que os créditos eram "inegavelmente Marvel no sentido da tela grande", embora WandaVision estivesse "abraçando" seu formato de série de streaming.[142]

A Perception também criou muitos dos créditos de abertura no estilo sitcom para a série,[140] com Shakman dizendo que muito trabalho foi feito para criar cada abertura para ser o mais autêntico possível em cada época, porque os criativos "sabiam que eram uma parte fundamental da narrativa".[144] O trabalho adicional da Perception incluiu gráficos para os comerciais falsos, baseados em comerciais reais de diferentes épocas de sitcom; títulos e efeitos de fumaça para a sequência de Agatha All Along; cartões localizadores na tela; e duas novas transições para o logotipo do Marvel Studios (em preto e branco e uma proporção de aspecto de 4: 3 para o primeiro episódio, e em fumaça roxa para a história de Salem de Agatha em "Previously On").[140]

Filmagens

As filmagens começaram no início de novembro de 2019,[145] no Pinewood Atlanta Studios em Atlanta, Geórgia,[146] com direção de Shakman[69] e Jess Hall atuando como diretor de fotografia.[110][147] A série foi filmada sob o título provisório de Big Red.[146] Os atores passaram pelo "campo de treinamento" de sitcom antes das filmagens, assistindo a episódios de sitcoms antigas para ajudar a aprender o tom e o estilo de cada época,[65] bem como as diferentes abordagens da comédia.[11] A treinadora de dialeto, Courtney Young, ajudou os atores a falarem como pessoas de cada época,[97] mesmo observando os costumes de cada década.[11] Bettany sentiu que a abordagem da série foi inteligente, já que precisava fazer seis horas de conteúdo com um orçamento semelhante a um filme do UCM de duas horas e meia. Isso incluiu a filmagem de conteúdo de diferentes episódios ao mesmo tempo,[110] embora Shakman tenha tentado filmar cronologicamente para ajudar os atores com a progressão nas eras das sitcoms.[10]

O primeiro episódio da série foi filmado por dois dias em preto e branco, e teve uma platéia de estúdio presente, para imitar a filmagem de sitcom nos anos 1950.[2][110] Uma proporção de aspecto de 4:3 também é usada para as cenas em preto e branco[78] e Shakman gostou de experimentar a proporção de aspecto com base na narrativa.[97] As cenas ambientadas fora do Hex usaram a proporção cinematográfica de 2: 40: 1 de muitos filmes do UCM.[148] Shakman queria garantir que os elementos da sitcom nunca parecessem uma paródia, mas fossem tão autênticos quanto possível,[65] já que eles estavam "criando esses mundos que Wanda criou para escapar" de sua dor e eram reais para ela.[100] Hall usou câmeras Arri Alexa 4K HDR em toda a série[148] para criar um visual coerente para a história,[149] e para tornar mais fácil alternar entre diferentes décadas de sitcom sem a necessidade de alterar a configuração da câmera;[125] Toques específicos da era, como lentes de câmera adequadas ao período, iluminação e efeitos especiais ao vivo, foram usados ​​para diferenciar as configurações do período.[2] Hall usou 47 lentes de câmeras diferentes para os sete períodos de tempo em WandaVision, muitas das quais eram lentes modernas modificadas de forma personalizada para manter características das lentes de período.[66] As lentes personalizadas apropriadas para o período foram usadas nos primeiros três episódios, junto com o quinto, enquanto Hall usou as lentes Ultra Panatar, que foram usadas em Avengers: Infinity War e Avengers: Endgame, para todas as cenas fora da realidade do Hex.[148] Luzes de tungstênio foram usadas principalmente nos episódios dos anos 1950 aos 1970, já que eram as luzes da época, com a iluminação LED usada a partir dos episódios dos anos 2000, quando começaram a ser usados ​​para sitcoms reais.[66] Shakman usou lentes, iluminação e design de som inspirados em Além da Imaginação para mudar o clima nos momentos em que algo dá errado com a ilusão de Wanda.[150]

As filmagens locais ocorreram na área metropolitana de Atlanta ao longo de dezembro de 2019 e fevereiro de 2020.[151][152] Uma festa de encerramento das filmagens da série ocorreu em 1º de março,[153] antes de um hiato planejado de quatro semanas,[65][154] mas toda a produção foi interrompida em 14 de março devido à pandemia de COVID-19.[155] As filmagens foram retomadas em Los Angeles em setembro de 2020 com rigorosos protocolos de segurança de COVID-19 em vigor,[65] para completar o backlot e as filmagens externas necessárias para a série.[97][156] Olsen achou difícil retomar a produção depois de ficar isolada durante o fechamento, enquanto Bettany não gostou dos protocolos de segurança que obrigavam os atores a retornar aos trailers quando não estavam filmando, o que ele sentiu removendo muito da camaradagem entre o elenco e a equipe.[154] As filmagens externas para Westview aconteceram na Blondie Street no Warner Bros. Ranch em Burbank, Califórnia, onde sitcoms antigas também foram filmadas. Shakman sentiu que o lote atrás da Blondie Street tinha "aquele estranho senso de falsidade" que nenhuma rua da vida real poderia reproduzir.[2] As filmagens para a praça da cidade de Westview foram originalmente planejadas para o lote da Universal Studios perto da Blondie Street, mas isso não pôde acontecer devido à programação e à pandemia, então as filmagens dessas cenas aconteceram no Golden Oak Ranch.[157][158] A produção da série terminou em meados de novembro,[159] com Olsen filmando juntamente com Doctor Strange in the Multiverse of Madness.[160]

Edição

Quando a produção foi interrompida devido à pandemia, a Marvel levou cerca de um mês para descobrir a logística do trabalho remoto. A pós-produção continuou com as filmagens existentes,[161] que informou a Shakman de como abordar algumas coisas de forma diferente, uma vez que as filmagens começaram novamente,[10] embora a série não tenha sido alterada criativamente por isso.[27] A pós-produção continuou após o recomeço das filmagens e Shakman disse que trabalhar em todas as etapas do processo ao mesmo tempo parecia "esquizofrênico".[10] Tim Roche, Zene Baker e Nona Khodai atuaram como editores,[66][162] e cada um trouxe uma experiência diferente para o projeto: Baker editou anteriormente Thor: Ragnarok; Khodai trabalhou anteriormente na série de super-heróis The Boys; e Roche veio de uma série de comédia de edição de fundo sem efeitos visuais. Os editores concordaram em tratar a série como um filme do UCM, pois sabiam que o Marvel Studios não "recorreria a táticas de economia de dinheiro de [série de televisão padrão] para um programa como este", e Baker disse que editar a série não era diferente de editar Ragnarok.[161]

Os editores não tiveram reuniões formais para discutir o tom da série, mas trabalharam juntos nas questões. Roche sentiu que o tom da série era mais interessante quando os elementos da sitcom e do UCM foram misturados, como quando o Visão descobre anomalias em Westview durante "All-New Halloween Spooktacular!".[161] Mudanças de proporção de aspecto foram criadas durante a pós-produção para dar a Shakman controle sobre a duração das transições,[148] com algumas das mudanças de proporção de aspecto anteriores passando por muitas variações para encontrar o melhor comprimento e estilo, e ter uma impressão maior no público. As transições em episódios posteriores às vezes são apenas um corte direto de uma proporção para outra, contando mais com a música e o som para mostrar a mudança. Algumas cenas foram reorganizadas para evitar mudanças entre as proporções de aspecto muitas vezes e desviar a atenção da história.[161] Um dos elementos mais discutidos da edição foi o uso de uma trilha de risadas,[7] e os criativos trabalharam com um especialista para explicar como as trilhas de risadas mudaram ao longo do tempo, o que influenciou o design de som.[97]

A empresa de pré-visualização, The Third Floor, Inc., adicionou efeitos temporários às sequências editadas como um guia para fornecedores de efeitos visuais. Eles também foram enviados para a equipe de ID para finalizar a coloração das tomadas antes que os efeitos visuais fossem concluídos, o que Baker disse ser incomum e feito para economizar tempo, mas não teve muito efeito no cronograma da produção. Todos os editores trabalharam nos títulos de abertura da sitcom e nos falsos comerciais de seus episódios, bem como nos segmentos de "anteriormente em WandaVision" que iniciam cada episódio.[161] Estes últimos têm algumas diferenças em relação aos episódios que estão recapitulando, como diálogos ligeiramente diferentes, que brincam com a manipulação da realidade por Wanda.[163] Os episódios posteriores não foram concluídos quando os primeiros começaram a ir ao ar, então os editores puderam ver as teorias dos fãs sobre a série enquanto ainda estavam trabalhando nela. Isso os fez questionar algumas de suas decisões, mas não havia tempo para que isso tivesse qualquer efeito criativo em seu trabalho. A edição do episódio final foi concluída duas semanas antes de ir ao ar.[161]

Efeitos Visuais

Tara DeMarco atuou como supervisora ​​de efeitos visuais de WandaVision com fornecedores de efeitos visuais para a série, incluindo Digital Domain, Framestore, Industrial Light & Magic, Lola VFX, Monsters Aliens Robots Zombies (MARZ), RISE, Rodeo FX, SSVFX, The Yard VFX e Zoic Studios.[164] A série tem 3.010 tomadas de efeitos visuais,[165] mais do que as 2.496 em Avengers: Endgame,[166] embora DeMarco tenha notado que a série é mais longa que Endgame e que o filme teve muitos efeitos que eram muito mais complexos do que muitos daqueles vistos em WandaVision.[167] Os criativos tentaram manter o número de efeitos visuais em cada episódio ao mínimo até os episódios dos anos 2000, onde fazia sentido permitir efeitos visuais mais prevalentes devido à tecnologia disponível na época;[168] cada episódio tem mais planos de efeitos visuais do que o anterior, levando ao "grande final da Marvel" no último episódio.[169] Para os três primeiros episódios, efeitos visuais contemporâneos foram usados ​​para aumentar os efeitos práticos no set e replicar outros efeitos específicos do período.[66]

DeMarco se inspirou no quadrinho Scarlet Witch: Witches 'Road para o visual da magia de Wanda e Agatha na série.[170] A magia de Wanda foi criada com base nos movimentos das mãos de Olsen no set, com a equipe de efeitos visuais deixando-a criar os movimentos que ela queria e então adicionar "algo de bom gosto com as mãos que não distraia sua performance".[171] O visual de sua magia inicialmente corresponde à mesma energia vermelha que foi vista nos filmes, mas se torna um vermelho mais escuro e rico quando ela começa a usar a magia do caos, indicando que é mais poderosa.[167] Este visual foi desenvolvido com a Digital Domain, que trabalhou principalmente no episódio final e contribuiu com 350 tomadas de efeitos visuais ao longo de 14 meses.[172] A Framestore, que trabalhou em 99 tomadas de efeitos visuais para a série, desenvolveu o visual da magia de Agatha, que é uma versão roxa da magia de Wanda com uma textura preta semelhante a tinta adicionada para torná-la mais maligna.[173][167] A Mr. X contribuiu com 152 tomadas de efeitos visuais para as cenas dos dois episódios finais com o coven de bruxas.[174]

O progresso dos efeitos visuais mostrando o processo de criação do Visão para a série (um exemplo em "Don't Touch That Dial"), retratando (da esquerda para a direita) Bettany no set usando um bald cap, maquiagem azul no rosto e marcadores de rastreamento; várias iterações dos marcadores de rastreamento sendo removidos e seções de seu rosto sendo substituídas por CGI; e o quadro final do episódio em preto e branco.[175]

DeMarco usou a introdução do Visão em Avengers: Age of Ultron (2015), que foi criado principalmente pela Lola VFX, como a versão definitiva do personagem ao abordar seus efeitos visuais para WandaVision. Close-ups do personagem em Infinity War também foram referenciados. Bettany usou próteses sobre as orelhas para retratar o personagem nos filmes, mas elas foram substituídas por CGI na pós-produção e não foram realmente necessárias. Para a série, Bettany pediu para não usar as próteses para que pudesse ouvir melhor no set e ficar mais confortável. Em vez disso, ele usava um bald cap e maquiagem no rosto para combinar com a cor do Visão,[175] com a cor azul usada para o Visão nos episódios em preto e branco, sugeridos pelo supervisor de efeitos visuais da Lola VFX, Trent Claus, com base em seu conhecimento da maquiagem usada para I Love Lucy.[176] A segunda supervisora ​​de efeitos visuais da série, Sarah Elm, se concentrou nos efeitos do Visão e soube quais partes do rosto de Bettany precisavam ser mantidas e substituídas para combinar com a aparência do personagem nos filmes, mantendo a atuação de Bettany. Vários fornecedores trabalharam no Visão para a série e foram autorizados a usar suas próprias metodologias para o personagem, desde que o resultado final fosse consistente. Eles geralmente usavam técnicas complexas de maquiagem digital e 3D para criar o personagem, com seções do rosto de Bettany substituídas por CGI em uma base tomada a tomada; os olhos, nariz e boca do ator eram geralmente os únicos elementos retidos. A pele do Visão precisava se mover para combinar com a performance de Bettany, e às vezes os reflexos da maquiagem eram mantidos para a versão digital, mas não era para parecer uma pele real com maquiagem e não tinha poros ou rugas. Lentes de contato digitais foram aplicadas sobre os olhos de Bettany para criar os "complexos gráficos radiais digitais" que os olhos do Visão possuem,[175] embora eles não tenham sido adicionados nos três primeiros episódios para dar ao Visão uma aparência mais "saudável" durante os períodos de sitcom.[177] Os artistas de efeitos visuais também tiveram que consertar manualmente os fundos ao redor da cabeça do Visão, já que ele tem uma cabeça mais estreita que a de Bettany e não tem orelhas.[175] MARZ, SSVFX e Lola VFX foram os principais fornecedores do rosto do Visão na realidade da sitcom,[176] enquanto a Digital Domain criou uma versão digital completa do personagem para o episódio final, que eles compartilharam com outros fornecedores para uso em episódios anteriores. Eles também criaram um modelo completo para o Visão Branco.[175]

A Rodeo FX passou nove meses desenvolvendo os efeitos visuais para o limite do Hex e trabalhou em 348 tomadas na maioria dos episódios da série.[175] DeMarco disse que o Hex foi feito para parecer feito de "linhas catódicas de velhas TVs de tubo e pixelização e muitos efeitos legais de aberração cromática RGB",[178] com a fotografia que teve "a linguagem da televisão" também referenciada para o design.[179] A Rodeo tentou usar a tecnologia de nuvem de pontos para criar o efeito, mas isso só funcionou bem para fundos escuros.[175] O limite é inicialmente claro e difícil de ver, mas fica vermelho quando Wanda o atravessa em ""On a Very Special Episode..." para refletir sua raiva e reforçar que é uma barreira forte.[178] A Rodeo também foi responsável pela sequência em que o Visão tenta deixar o Hex em "All-New Halloween Spooktacular!" e começa a se desintegrar, e a cena em que Rambeau entra no Hex e ganha superpoderes em "Breaking the Fourth Wall".[175] A ILM cuidou da criação do Hex e do Visão em "Previously On" e também o efeito de desaparecimento deles em "The Series Finale".[168] A Cantina Creative projetou e animou os gráficos para diferentes monitores e dispositivos, como a mesa holográfica da S.W.O.R.D.[180]

Música

Em janeiro de 2020, Christophe Beck anunciou que iria compor a trilha para a série, depois de compor anteriormente as trilhas de Ant-Man (2015) e Ant-Man and the Wasp (2018).[181] Beck prestou homenagem às sitcoms em cada período por meio de sua instrumentação, estilo de composição e técnicas de gravação e mixagem específicas de cada período. Os episódios anteriores apresentam pequenos conjuntos orquestrais, com os episódios posteriores tendo um estilo mais pop-rock, e a música se tornando mais "difundida" conforme a série avança.[66] Beck esperava também coincidir com os pontos de cada época de sitcom, mas descobriu que isso nem sempre funcionaria, devido ao público moderno que esperava mais músicas do que as sitcoms mais antigas poderiam ter incluído.[182] Michael Paraskevas e Alex Kovacs co-compuseram a música da série,[183] com Kovacs contratado devido à sua experiência com técnicas de orquestração mais antigas e música jazz que Beck achou útil ao escrever para os primeiros episódios da série. Beck estava mais confortável, uma vez que os episódios exigiam músicas inspiradas nas décadas de 1980 e 1990.[182] Para ligar a música das diferentes épocas da sitcom, bem como a música mais tradicional para fora da realidade da sitcom, Beck compôs vários temas que são utilizados nos diferentes estilos, o que foi possível uma vez que sabia para onde a série e os personagens iriam desde o começo.[66][182] Beck estava muito animado com a oportunidade de escrever um tema definitivo para Wanda que é ouvido durante os créditos finais da série, que ele esperava que outros compositores também usassem nas futuras aparições da personagem no UCM. Beck também escreveu um tema de amor para Wanda e Visão que ele disse que transmitiria sentimentos de amor, tragédia e tristeza, que ele comparou à música romântica que compôs para a série Buffy, a Caça-Vampiros.[182]

Em dezembro, foi anunciado que Robert Lopez e Kristen Anderson-Lopez escreveram canções-tema para alguns episódios da série.[184][185] Eles foram procurados para a série por Shakman em meados de 2019, que era amigo de Lopez na faculdade e eles já haviam trabalhado com Beck na trilha para a franquia Frozen.[184][186] Para ajudar a vender a série para o casal, Shakman fez referência ao curta Too Many Cooks do Adult Swim, que o casal conhecia e disse ser uma de suas esquetes favoritas. O casal foi inspirado pelas canções-tema de sitcoms antigas, bem como pela música dos filmes de James Bond, do compositor Burt Bacharach e do pianista e compositor de jazz, Dave Brubeck.[186] A fim de unir seus temas, Lopez e Anderson-Lopez criaram um tema de quatro notas que funcionou em cada um dos estilos de música-tema.[187] O tema consiste em uma oitava, seguida de um trítono, também conhecido como "intervalo do diabo"; esta foi a sua maneira de dizer musicalmente que a série era um "grande swing de cores vivas ao mesmo tempo que era realmente inquietante".[188] Lopez descreveu o tema como "uma espécie de chamada para WandaVision, facilmente identificável de alguma forma em cada música", que foi incorporado de maneiras diferentes a cada vez.[66][187] A dupla usou seu conhecimento sobre sitcoms ao assisti-las enquanto cresciam e descobriram que a década de 1990 foi a era mais desafiadora para escrever uma música-tema, devido ao fato de ambos estarem na faculdade durante aquela década em que não tinham televisão,[189] enquanto as dos anos 1980 eram suas favoritas. Anderson-Lopez acrescentou que foi desafiador garantir que os temas não estivessem "parodiando qualquer show", mas "evocassem todas as canções icônicas de uma década inteira e fossem próprias". Ela também achava que era seu trabalho com as canções-tema estabelecer o tom, o lugar e a hora dos episódios, em vez dos cartões de título fornecendo essas informações.[187] O casal também cantou em muitas das canções-tema, algo que eles normalmente não fazem nas versões finais de suas canções, o que Anderson-Lopez atribuiu em parte à pandemia. Eles foram acompanhados por um grupo de cantores de apoio.[187][189]

Beck escolheu alinhar o estilo e a instrumentação de algumas das músicas dos episódios às canções-tema desses episódios e tentou incluir temas das canções na trilha de fundo sempre que possível.[190] Sua música foi gravada com uma orquestra de 75 músicos em Viena,[191] e ele concluiu o trabalho na série em fevereiro de 2021.[182] Os Álbuns da trilha sonora para cada episódio, incluindo a pontuação de Beck e as canções-tema de Lopez e Anderson-Lopez, foram lançados digitalmente pela Marvel Music e Hollywood Records de 22 de janeiro a 12 de março de 2021, uma semana após a estreia de cada episódio.[192][193][194] Uma das canções-tema, "Agatha All Along", se tornou viral depois de aparecer em "Breaking the Fourth Wall",[195] chegando ao número um na parada de trilha sonora do ITunes e alcançando o quinto lugar na parada dos 100 singles do iTunes.[196] Também estreou na parada de vendas de canções digitais da Billboard no número 36.[197]

Divulgação

A equipe de marketing da Disney concebeu sua campanha para a série cerca de um ano e meio antes de seu lançamento.[198] Na D23 2019, um teaser da série, que combinava imagens de Wanda e Visão de filmes anteriores do UCM, foi mostrado com imagens da antiga série de comédia de televisão The Dick Van Dyke Show e Father Knows Best.[69][7] A série foi promovida como parte do Expanding the Universe, um especial da Marvel Studios que estreou no Disney+ em 12 de novembro de 2019.[62] Em dezembro, Feige mostrou a primeira imagem da série na Comic Con Experience. Vinnie Mancuso, do Collider, achou a imagem "muito interessante", destacando a coloração "preto e branco old-school".[199] Um comercial da série e das séries do Marvel Studios do Disney+, The Falcon and the Winter Soldier e Loki, foi exibido durante o Super Bowl LIV.[200] Dais Johnston, do site Inverse, observou referências visuais de sitcoms antigas no comercial, incluindo The Dick Van Dyke Show (1961-1966), Leave It to Beaver (1957-1963), A Feiticeira (1964-1972), A Família Sol-Lá-Si-Dó (1969 -1974), Roseanne (1988-1997), e Três é Demais (1987-1995). Eles pensaram que a série seria um "must-see" para os fãs da Marvel, bem como "para qualquer pessoa em busca de um hit de nostalgia: a estrutura que abrange uma era significa que qualquer um pode reviver os shows de sua infância".[201] Julia Alexander, do The Verge, disse que a filmagem "não era muito", mas oferecia "vislumbres suficientes para provocar os fãs".[202] Haleigh Foutch, do Collider, sentiu de todos os comerciais do Super Bowl, a Marvel "roubou o show inteiro". Ela ficou muito animada com o clipe de WandaVision de "aparência totalmente estranha e imprevisível".[203]

O trailer oficial da série foi lançado em 20 de setembro de 2020, durante o Prêmios Emmy do Primetime de 2020.[204] O trailer recebeu 55,7 milhões de visualizações online em 24 horas, incluindo 36,1 milhões no YouTube, 4,9 milhões no Facebook e 10,1 milhões no Instagram, o que se acredita ser o maior número de todos para um trailer de série de televisão de serviço de streaming. WandaVision também teve mais de 302.600 menções sociais, chegando ao trending no Twitter imediatamente, após um teaser ir ao ar durante o Emmy Awards antes do lançamento completo do trailer, que acabou em quarto lugar nos assuntos mais comentados do Twitter. O trailer ficou em segundo no trending no YouTube.[205] Ethan Anderton, do /Film, observou que a filmagem no trailer "parece um dos projetos mais alucinantes da Marvel até hoje". Ele também notou aspectos mais alegres do trailer, como Visão vestindo uma fantasia de Halloween do figurino dos quadrinhos do personagem.[206] Matt Patches do Polygon chamou o trailer de "uma piada, cheio de cores brilhantes e comportamento estranho", acrescentando que ainda deixava grande parte da série um mistério.[207] Noah Dominguez, do Comic Book Resources, disse que o trailer "oferece bastante em termos de conteúdo" com "uma visão vívida de alguns dos truques visuais em exibição".[208] Charles Pulliam-Moore, do io9, disse que o uso da música "Twilight Time" dos The Platters no trailer era "o mais assustador" de todas as suas características estranhas e sentiu que a edição do trailer criava "o efeito de passar rapidamente os canais de televisão em busca de algo bom para assistir".[84] Richard Newby, do The Hollywood Reporter, descreveu o trailer como "cheio de informações" e sentiu que "dá aos fãs muito o que esperar, bem como alguns mistérios sobre os quais ponderar antes da estreia".[85] Após a revelação de que atores dos filmes anteriores do Homem-Aranha apareceriam em Spider-Man: No Way Home, Graeme McMillan do, The Hollywood Reporter, viu o trailer oficial da série "sob uma nova luz", sugerindo que as diferentes versões de Wanda e Visão que aparecem na série foram por causa de Wanda "quebrar paredes entre diferentes realidades", o que poderia preparar para Doctor Strange in the Multiverse of Madness e Spider-Man: No Way Home.[209]

No início de dezembro, seis pôsteres da série foram lançados diariamente, cada um representando uma década dos anos 1950 aos anos 2000. Pulliam-Moore observou que com cada novo pôster, "diferentes elementos mudam e se transformam, ambos refletindo a passagem do tempo e os desenvolvimentos da trama de WandaVision".[210] O lançamento dos pôsteres foi seguido por um novo trailer que estreou na apresentação do Disney's Investors Day. Anderton observou para o /film que o trailer apresentava mais cenas não inspiradas em sitcoms do que as vistas anteriormente, com "muito para absorver".[211] Chaim Gartenberg, do The Verge, chamou o novo trailer de "alucinante",[212] enquanto Tom Reimann, do Collider, o descreveu como "deliciosamente estranho" e fez comparações com a história dos quadrinhos "Dinastia M".[213] Tony Sokol, do Den of Geek, destacou o uso da canção "Daydream Believer", dos The Monkees, no trailer, acreditando que o título e a letra refletiam o estado de Wanda, embora ele tenha notado que a música se torna "quase irreconhecível sob camadas crescentes de estranheza psicodélica".[214] O trailer recebeu 9 milhões de visualizações no YouTube.[198] Os dois primeiros episódios da série Marvel Studios: Legends, lançada em 8 de janeiro de 2021, exploram Wanda e Visão usando cenas de suas aparições em filmes do UCM.[215]

Incluindo os trailers mencionados, seus anúncios em outdoors, digitais, de televisão e de capa de revista geraram 2,14 bilhões de impressões. A empresa de análise RelishMix determinou que o alcance social da série dentro de seu "universo de mídia social" era de 263.000, o que era "anos-luz à frente da maioria dos programas de streaming". Os vários trailers, anúncios e entrevistas postados no YouTube atraíram mais reconhecimento e envolvimento para WandaVision, com a RelishMix observando que o conteúdo postado nos canais oficiais da Marvel, Disney e Disney+ foi postado novamente em canais de fãs. Levando até, e incluindo, a data de estreia da série, anúncios, "anúncios intersticiais de aparência especial, aquisições de marca conjunta, integrações gráficas no ar, integrações no programa e conteúdo de talento personalizado" apareceram em vários canais e recursos da Walt Disney Television, ESPN e Hulu, enquanto outdoors foram vistos em grandes cidades como Nova York e Los Angeles. Talentos e influenciadores receberam "uma caixa de jantar de TV que tinha uma bandeja de TV personalizada, conjunto de utensílios, bases para copos, copos e um jornal [personalizado] projetado para parecer um TV Guide vintage". Uma "grade de 'dobrar a realidade' nunca antes feita que se atualiza por conta própria" foi criada para a conta da série no Instagram,[198] com a equipe de marketing da Disney, enviando cada postagem em uma ordem específica enquanto a conta era privada e arquivando-as. Depois que a conta se tornou pública, as diferentes postagens foram desarquivadas e re-arquivadas para mostrar uma grade diferente de imagens para cada episódio.[216] Emojis personalizados no Twitter foram atualizados a cada semana, conforme WandaVision avançava ao longo das décadas.[198]

Em janeiro de 2021, a Marvel anunciou seu programa "Marvel Must Haves", que revelou novos brinquedos, jogos, livros, roupas, decoração e outras mercadorias relacionadas a cada episódio de WandaVision todas as segundas-feiras de 18 de janeiro a 8 de março de 2021.[217][218] Mercadorias adicionais de "Must Haves" foram reveladas em 10 de maio de 2021.[219] Do final de fevereiro de 2021 até a conclusão da série no início de março, a Marvel fez parceria com o chef Justin Warner para lançar receitas de alimentos apresentados ou inspirados em cada episódio.[220][221] Em junho de 2021, a Hyundai Motor Company lançou um comercial apresentando Olsen como Wanda, promovendo WandaVision e o Hyundai Tucson. O comercial foi produzido pela Marvel ao lado de comerciais semelhantes para The Falcon and the Winter Soldier, Loki e What If...?, e tinha como objetivo contar uma história ambientada "no mundo" na narrativa da série.[222]

Lançamento

WandaVision estreou em 15 de janeiro de 2021 no Disney+, com seus dois primeiros episódios.[223] Os outros sete episódios foram lançados semanalmente até 5 de março.[73][223] O Marvel Studios planejou originalmente lançar os três primeiros episódios simultaneamente, mas decidiu não fazer isso quando percebeu que o episódio final não seria concluído a tempo de seguir uma programação semanal.[95] Eles também consideraram lançar a série inteira de uma vez, mas escolheram lançamentos semanais depois de ver o sucesso que a série do Disney+, The Mandalorian, teve com essa abordagem. Os episódios foram posteriormente estruturados com o lançamento semanal em mente, com Feige explicando que eles queriam que o público tentasse "adivinhar o que acontece a seguir, ter uma semana especulando ou assistindo novamente e construindo essa antecipação". Ele sentiu que assistir à série após o lançamento de todos os episódios seria uma "experiência igualmente divertida".[224]

De acordo com Shakman, a série foi capaz de estrear logo após o término das filmagens porque o trabalho de pós-produção já havia começado durante o encerramento da produção da série devido ao COVID-19.[10] Schaeffer sentiu que a série era "adequada para [ser lançada durante] este momento", em meio à pandemia, porque é um "reflexo de muito da ansiedade que estamos sentindo, e muito do pathos e caos de [2020], então parece muito certo para mim".[10] Matt Miller, da Esquire, sentiu que WandaVision teve um "timing incrível" com seu lançamento, já que grande parte do público estava "fugindo coletivamente da nostalgia para lidar com uma pandemia e o caos geral do mundo real", semelhante ao que Wanda estava fazendo na realidade de Westview e disse que a série estava "comentando sobre a própria natureza e o propósito de consumir o entretenimento de quadrinhos".[225] A série foi originalmente anunciada com lançamento no início de 2021,[226] antes de ser movida para um lançamento para dezembro de 2020 em fevereiro de 2020.[227] Em seguida, em novembro de 2020, foi movida de volta para o início de 2021.[228] É a primeira série e o início da Fase Quatro do UCM.[27]

Recepção

Audiência do público

WandaVision foi a estreia de série mais assistida do Disney+ em seu fim de semana de abertura, antes da segunda temporada de The Mandalorian, até que o Disney+ anunciou que foi superada pela estreia da série The Falcon and the Winter Soldier em março de 2021.[229] Quando comparado a outras séries de streaming em cada semana de seu lançamento, WandaVision não teve o maior número de minutos visualizados usando as medições da Nielsen Media Research. Scott Mendelson, da Forbes, sentiu que isso poderia ser atribuído ao cronograma de lançamentos semanais de WandaVision e opinou que a Disney aceitou isso em troca das discussões e coberturas contínuas que o lançamento semanal deu a séries de eventos como Game of Thrones e The Mandalorian.[230] De acordo com o provedor de análises, TVision, que conta os espectadores dos Estados Unidos em televisões conectadas que assistiram a pelo menos dois minutos em uma sessão de conteúdo por pelo menos cinco minutos, WandaVision foi o título mais visto de janeiro de 2021 em todos os principais serviços de streamings e publicidade de video on demand dos Estados Unidos. A série teve uma audiência indexada de 8.127, 81 vezes mais visualizações do que a série média medida pelo serviço.[231]

Recepção da crítica

WandaVision (1.ª temporada): Recepção crítica por episódio
  • 1.ª temporada (2021): Porcentagem de avaliações positivas rastreadas pelo site Rotten Tomatoes[232]

O site agregador de críticas Rotten Tomatoes relatou um índice de aprovação de 91% com uma classificação média de 7,85 / 10, com base em 188 comentários. O consenso crítico do site disse: "Em parte homenagem amorosa à história da TV, em parte mistério fora de forma, WandaVision é um passo maravilhosamente estranho e surpreendentemente ousado para a telinha para o MCU - e uma vitrine perfeita para Elizabeth Olsen e Paul Bettany".[232] O Metacritic, que usa uma média ponderada, deu uma pontuação de 77/100, com base em 40 críticas, o que indica "avaliações geralmente favoráveis".[233]

Os três primeiros episódios foram liberados aos críticos para avaliarem a série antes de sua estréia e Rebecca Iannucci, da TVLine, deu a eles um "A", elogiando WandaVision por se desviar das expectativas de uma história do UCM.[234] Daniel Fienberg, do The Hollywood Reporter, disse que foi "criativamente corajoso" para uma franquia focada em ação fazer uma "exploração pós-moderna das convenções de sitcom" que seus principais fãs podem não gostar.[23] Shirley Li, do The Atlantic, elogiou as pequenas apostas da série e se concentrou na dor e no trauma de Wanda, dando a personagem a chance de processar a perda de uma forma que os filmes de super-heróis geralmente não permitem.[235] Caroline Framke, escrevendo para a Variety, foi mais crítica da série, acreditando que seria muito confusa para fãs casuais e afirmando que não era tão boa em ser uma sitcom quanto a série que estava copiando. Ela preferia quando se concentrava em seus mistérios subjacentes.[45] Dominic Patten, do Deadline Hollywood, também foi crítico, descrevendo-a como uma "piada dos baby boomers em busca de uma piada" e acreditando que as séries da Marvel Television na Netflix e Agents of S.H.I.E.L.D. da ABC eram melhores.[236]

Muitos críticos elogiaram a recriação dos estilos e tropos de sitcom.[234][235][237][238][239] Iannucci sentiu que WandaVision era capaz de encapsular perfeitamente as sitcoms que estava reproduzindo, e isso ajudou a tornar seus elementos misteriosos atraentes durante os três primeiros episódios.[234] Richard Roeper, do Chicago Sun-Times, descreveu a série como um "tributo meticuloso e impressionante à evolução da sitcom americana" e deu a ela 3,5 de 4 estrelas,[237] enquanto Melanie McFarland, do Salon, disse que a equipe criativa da série recriou as sitcoms com "admirável precisão" e elogiou especialmente o trabalho de Shakman. Ela questionou se o estilo único dos três primeiros episódios seria mantido até o final da série, mas sentiu que valeria a pena assistir de qualquer maneira.[238] Li e Niv M. Sultan, da Slant Magazine, sentiram que era provável que a série mudasse para um formato mais tradicional do UCM, mas ainda assim elogiaram os elementos da sitcom nos primeiros episódios.[235][239] Roxana Hadadi, do RogerEbert.com, foi menos positiva sobre os elementos da sitcom e a maneira como eles "marginalizaram" Wanda e Visão. Hadadi questionou qual papel as recreações de sitcom desempenharam na história e no desenvolvimento dos personagens, o que não ficou claro nos três primeiros episódios.[240] Michael Phillips, escrevendo para o Chicago Tribune, criticava os próprios tropos de sitcom, como trilhas de risadas "enlatadas e mortais", bem como o ritmo dos episódios,[241] embora ele tenha passado a curtir os episódios quatro a sete porque achava que esses elementos da sitcom se encaixavam melhor no elenco.[242]

Avaliando a série completa para o Polygon, Joshua Rivera criticou seu final por preparar projetos futuros do UCM em vez de resolver sua própria história. Ele disse que o maior sucesso da série não foi estar interessado em heroísmo ou justificar as ações de Wanda, mas sentiu que isso minou a exploração do luto de Wanda ao não explorar a dor de Rambeau também.[243] Alan Sepinwall, da Rolling Stone, e Chancellor Agard, do Entertainment Weekly, também expressaram preocupação com o foco da série em preparar outras histórias do UCM em seu final, mas ambos sentiram que isso não prejudicou o sucesso da série.[36][244] Agard gostou dos objetivos mais baixos da série de explorar o luto e desenvolver Wanda em uma personagem totalmente desenvolvida de uma forma que os filmes anteriores do UCM nunca haviam feito. Ele deu à série uma nota "B+".[244] Sepinwall elogiou a série por seu uso de "forma narrativa para servir à função emocional" e expressou esperança de que o Marvel Studios continuasse a experimentar seus projetos do UCM de maneira semelhante.[36] Zaki Hasan, do San Francisco Chronicle, sentiu que WandaVision funcionou tanto como uma sequência da franquia do UCM, quanto como um "conto introspectivo", com um final que foi "honesto com seu público [e] verdadeiro consigo mesmo". Ele também sentiu que era uma história adequada para série de televisão, com os mistérios centrais dando lugar a "meditações sobre o amor e a perda" em seus episódios.[245] Matt Purslow, do IGN, deu à série uma nota 8 de 10 e elogiou-a como uma mudança ousada para o UCM que era diferente de qualquer outra série de televisão mainstream. Ele sentiu que a maior falha da série era o fato de que suas apostas emocionais foram mantidas em mistério por tanto tempo, mas olhando para trás, ele elogiou a estrutura dos episódios da série que não tinham fórmula e fez "cada sequência parecer uma aventura genuinamente nova".[75]

As atuações de Olsen, Bettany, Hahn e Parris foram elogiadas pela crítica,[23][75][234][238][245] e os papéis de Dennings e Park como alívio cômico também foram apreciados.[242] Sam Barsanti, do The A.V. Club, disse que a maior força da série foi a maneira como ela pegou personagens estabelecidos do UCM e os colocou em um novo tipo de história para a franquia.[246] Olsen recebeu elogios especiais, com Iannucci descrevendo a série como uma oportunidade para a atriz mostrar suas habilidades de atuação,[234] e Feinberg chamando-o de um "veículo de atuação" melhor do que os papéis de Olsen nos filmes do UCM.[23] Framke elogiou a maneira como Olsen equilibrou sua interpretação de Wanda com as influências da sitcom da série, e sentiu que a série não funcionaria sem uma "atriz cheia de nuances como Olsen amarrando-a a algum tipo de realidade".[45] Purslow destacou a "habilidade camaleônica" de Olsen de replicar as atuações de atrizes de diferentes épocas da comédia, ao mesmo tempo em que fornece o "peso" necessário para as cenas mais dramáticas da personagem.[75] Discutindo a série para o The Ringer, Alison Herman elogiou a série por focar em Olsen como Wanda e explorar temas de luto, maternidade e a história do gênero na mídia sem ser comercializada como uma série de super-heróis com foco feminino. Ela descreveu WandaVision como uma "peça de entretenimento de massa que é centrada nas mulheres e adiciona profundidade como resultado, mas não exige que seja lida como tal".[247]

Análise

Teorias e especulação

Após os três primeiros episódios, Iannucci questionou se a série teria sido mais adequada para lançar seus episódios todos de uma vez, em vez de semanalmente.[234] William Hughes, do The A.V. Club, concordou, acreditando que o formato de "caixa misteriosa" lentamente revelado estava "em oposição direta ao ethos do UCM, que pode tolerar um mistério por exatamente o tempo que leva o seu membro mais impaciente da audiência para começar a se contorcer. Reter informações — para reter qualquer coisa — é contra o que transformou esses filmes em uma instituição da cultura pop, e essa necessidade de fornecer, dá à WandaVision a sensação de um show sendo puxado em ainda mais direções do que sua premissa já bifurcada pode sugerir". Hughes também sentiu que as pistas de mistérios menos sutis, como mudanças no estilo de cinematografia, estavam distraindo do "trabalho legitimamente maravilhoso que [os protagonistas da série] estão fazendo em sua homenagem aos estilos clássicos de comédia".[248] Miles Surrey, escrevendo para o The Ringer, discordou de Hughes, pensando que a série entendeu as expectativas do público ao explicar os mistérios que o público provavelmente já estava deduzindo no quarto episódio. Surrey acrescentou que WandaVision "não está realmente tentando esconder do que se trata, mas isso funciona a favor do programa. A série está ficando melhor — e muito mais assustadora — quanto mais ela fecha a cortina ... [pavimentando] o caminho para a Marvel fazer um esforço concentrado para brincar com o horror; pelo menos pelos padrões do UCM".[249]

Os elementos misteriosos da série e o uso de pistas falsas levaram a muitas teorias que foram amplamente discutidas.[250][251][252] Essas pistas falsas incluíram a personagem "Dottie",[15][46] e elementos dos cenários e efeitos visuais.[253] Imagens recorrentes, como hexágonos, também foram identificadas e analisadas.[254][255] A escalação de Peters como "Pietro Maximoff" foi particularmente discutida, com muitos fãs acreditando que seu papel estava relacionado ao multiverso e indicava um crossover com a série de filmes dos X-Men;[256] Também surgiram especulações de que membros adicionais dos X-Men apareceriam na série.[101][82][257] O fato de não ser esse o caso levou Carlos Morales, do IGN, a descrever a escalação como desnecessária e um "movimento vazio, porque simultaneamente dilui o que deveria ser uma participação importante do personagem em uma aparição 'Eu o conheço!', ao mesmo tempo que abre um poço de especulação que realmente não leva a lugar nenhum".[258] Schaeffer defendeu a escalação, explicando que não foi feito para parecer uma brincadeira e, em vez disso, foi feito como parte de uma exploração maior da série sobre o luto de Wanda. Ela acrescentou que usar outro ator "não teria a mesma emoção, loucura e perguntas, e seria desorientador".[38] Daniel Gillespie, do Screen Rant, concordou, dizendo que a escalação foi uma jogada inteligente que ajudou a desencadear uma discussão sobre a série que poderia não ter acontecido com outro ator.[259] Adam B. Vary, da Variety, achou que a escalação era uma boa piada, mas ressaltou que só funcionava se o espectador soubesse que Peters já havia retratado Peter Maximoff nos filmes dos X-Men. Foi aqui que Vary sentiu que a série "se meteu em alguns problemas", uma vez que "todos os tipos de bobeiras do multiverso pareciam estar em jogo, e o fandom sério (e seriamente online) pegou isso e correu com ele".[256]

Outras teorias sobre as quais fãs e comentaristas especularam incluem um engenheiro aeroespacial mencionado por Rambeau que acabou sendo um personagem da Marvel Comics, como Reed Richards do Quarteto Fantástico;[101][250][257] Benedict Cumberbatch reprisando seu papel como Stephen Strange;[257] e o personagem da Marvel Comics, Mephisto, como o vilão secreto da série.[101][117][254][260] Essas teorias não deram certo, embora mais tarde tenha sido revelado que haviam planos iniciais para Cumberbatch aparecer na série.[25][101] Schaeffer sentiu que a série nunca apresentou as expectativas de que qualquer uma dessas especulações fariam parte da série, e acredita que ela cumpriu as expectativas e promessas que fez.[117] Carly Lane, do Collider, concordou com esse sentimento, acreditando que a série nunca se desviou da história que pretendia contar, acrescentando que o lançamento semanal de WandaVision permitia que os espectadores criassem "expectativas sobre o que eles esperavam que o programa satisfizesse, em vez de focar no que realmente proporcionava para nós". Lane concluiu que não havia nada de intrinsecamente errado com as teorias dos fãs, mas comparar uma experiência gratificante com quantas teorias se tornam realidade "ignora todos os lugares onde a história já teve sucesso".[251]

Luto e nostalgia

A terapeuta de traumas, Erin Qualey, sentiu que WandaVision era uma representação positiva de questões complexas de saúde mental na mídia, afirmando que a exploração do luto de Wanda na série a fez "rapidamente se tornar uma das personagens mais identificáveis ​​da televisão" na era da COVID-19, na qual muitos viviam com traumas semelhantes. Qualey acrescentou: "Ao explorar como o processo de admitir a fraqueza pode se tornar uma força inerente, a história de Wanda marca um afastamento refrescante, embora temporário, da fórmula usual dos quadrinhos", e gostou que a série estava explorando as lutas internas de uma pessoa que as pessoas podiam se relacionar, em vez de depender de um evento catastrófico ou lutar contra vilões pelo espetáculo. Falando de um momento no oitavo episódio em que o Visão compara o luto à perseverança do amor, Qualey disse que foi fantástico que a Marvel "fizesse uma pausa séria para transmitir esse sentimento".[261]

Candace Davison, do PureWow, inicialmente rejeitou a série e sua replicação de tropos de sitcom como um "show cafona de super-heróis", mas acabou descobrindo que era uma "alegoria poderosa para viver em meio a perdas e traumas extremos e, de certa forma, reflete como todos nós estamos lidando com a vida pandêmica [COVID-19]". Davison viu a série como uma "peça enigmática em programas de diferentes décadas", mas no final ela estava discutindo como a realidade da sitcom de Wanda era uma forma de lidar com seu trauma. Ela comparou isso com a série de comédia The Office, sendo a série mais transmitida de 2020, quando o público estava em busca de conforto e escapismo.[262] Gayle Sequeira, do Film Companion, também discutiu como a nostalgia da sitcom não era apenas um truque, observando que a série mostra os pais de Wanda usando sitcoms como um mecanismo de enfrentamento para sua família em uma Sokovia devastada pela guerra, e Wanda então usa a mesma estratégia em momentos traumáticos de sua vida adulta. Sequeira também discutiu como a série examina esse mecanismo de enfrentamento, afirmando: "O espetáculo promove o entretenimento como um espaço seguro e acolhedor para quem busca uma fuga, mas também atua como um conto de advertência para aqueles que o empregam como um mecanismo de enfrentamento doentio... O lançamento do programa durante uma pandemia global, um momento em que as pessoas estão se voltando para o entretenimento como um meio de lidar com a situação, mais do que nunca, deixa claro o ponto".[263]

Charles Pulliam-Moore, do io9, chamou a série de um "estudo peculiar de personagens" para o Visão, uma vez que a série lhe permitiu "habitar suas identidades como herói, um idiota e um marido amoroso" envolto na construção de uma sitcom americana. Pulliam-Moore ficou particularmente fascinado com o Visão se tornar pai, visto que ele "se esforça em um trabalho que não entende, verifica quando as coisas pioram durante a noite e se esforça ao máximo para cuidar das tarefas domésticas antes que [Maximoff] chegue até eles com sua magia", tudo para garantir que Wanda continue feliz em sua farsa. Ele também sentiu que a série estava sendo proposital com sua exploração de romance e intimidade, que ele sentiu "em grande parte" ausente dos filmes de super-heróis.[264]

Reconhecimentos

WandaVision foi indicada para oito Primetime Emmy Awards e quinze Primetime Creative Arts Emmy Awards (ganhando três Creative Arts Emmy),[265][266] bem como um Directors Guild of America Award,[267] sete Hollywood Critics Association TV Awards (vencendo dois),[268] um Irish Film & Television Award,[269] seis MTV Movie & TV Awards (ganhando quatro),[270] e quatro TCA Awards,[271] entre outros. A série é uma das 117 séries de televisão que receberam o Selo ReFrame para os anos de 2020 a 2021. O selo é concedido pela coalizão de igualdade de gênero ReFrame como uma "marca de distinção para projetos que... contratam pessoas com identificação feminina em quatro das oito áreas críticas de produção" para mostrar o progresso na produção televisiva com equilíbrio de gênero.[272]

Documentário especial

Ver artigo principal: Assembled

Em fevereiro de 2021, foi anunciada a série documental Assembled. O primeiro especial da série, Assembled: The Making of WandaVision, vai mostrar os bastidores da produção da série, com Olsen, Bettany, Parris, Hahn, Dennings, Park e criadores adicionais discutindo as sitcoms clássicas que inspiraram a série, as maneiras como a equipe foi capaz de emular o processo de filmagem dos primeiros episódios e a experiência de filmar na frente de uma platéia de estúdio ao vivo. O especial foi lançado no Disney+ em 12 de março de 2021.[273]

Futuro

Em janeiro de 2021, Schaeffer disse que não podia falar sobre quaisquer potenciais planos para uma segunda temporada, mas disse que a série pareceria "muito completa".[274] Shakman disse que não há nenhum plano para uma segunda temporada e que ela só será feita se uma história específica acontecer.[275] Feige não descartou uma segunda temporada sendo feita, mas disse que uma não foi planejada e apontou Doctor Strange in the Multiverse of Madness como a continuação da história criada em WandaVision.[276] Além disso, Teyonah Parris estrelou como Rambeau no filme The Marvels (2022), a sequência de Captain Marvel,[277] que foi escrito pela roteirista de WandaVision, Megan McDonnell.[278] Em junho de 2021, Olsen se referiu a WandaVision como uma série limitada.[103]

Referências

  1. a b «Here's Exactly When 'WandaVision' Takes Place in the MCU Timeline». Collider (em inglês). 29 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  2. a b c d e f g h i j k l m n o p q «Honey, I'm Chrome: Marvel prepares to take over TV with 'WandaVision'». EW.com (em inglês). Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  3. a b c d «All of the Marvel Disney+ News Coming Out of The Walt Disney Company's Investor Day». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  4. «Marvel Studios' 'WandaVision': Breaking Down the New Disney+ Trailer». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  5. WandaVision: Season 1, Episode 8 Review - IGN (em inglês), consultado em 18 de maio de 2021 
  6. Shattuck, Kathryn (11 de outubro de 2019). «Elizabeth Olsen on Grief, the Scarlet Witch and Her Next Life». The New York Times (em inglês). ISSN 0362-4331. Consultado em 18 de maio de 2021 
  7. a b c d e «'WandaVision': Everything we know about Marvel's 'first sitcom'». www.yahoo.com (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  8. a b «WandaVision Explores Scarlet Witch's 'Ill-Defined Power-Set', Says Kevin Feige – Exclusive Images». Empire. Consultado em 18 de maio de 2021 
  9. a b c d e «Welcome to the neighborhood: Meet the major players of 'WandaVision'». EW.com (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  10. a b c d e f g h i j k l Bennett, Tara (janeiro de 2021). «"The Odd Couple"». No. 335. pp. 26–35. 
  11. a b c d e f «How the 'WandaVision' Cast and Crew Channeled Iconic TV Shows for Marvel's Big Swing». Collider (em inglês). 11 de janeiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  12. a b «The Scarlet Witch is revealed in penultimate episode of WandaVision». TV Club (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  13. Travers, Ben; Travers, Ben (26 de fevereiro de 2021). «'WandaVision' Review: The Ghost of Grief's Past Ushers in the Series' Best Episode Yet — Spoilers». IndieWire (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  14. D'Alessandro, Anthony; D'Alessandro, Anthony (5 de março de 2021). «'WandaVision' "The Series Finale" Recap: What Now For Scarlet Witch, Vision & The Kids?». Deadline (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  15. a b c d e f g h «'WandaVision' Creator on Agatha's Master Plan, That Ralph Bohner Reveal and White Vision (Exclusive) | Entertainment Tonight». www.etonline.com (em inglês). Consultado em 10 de junho de 2021 
  16. a b «'WandaVision': Paul Bettany Explains What It Was Like to Play Two Visions». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  17. «'WandaVision' Post-Credits Scene Explained: Who Is White Vision?». Decider (em inglês). 26 de fevereiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  18. a b c Vary, Adam B.; Vary, Adam B. (15 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Series Premiere: What the Heck Is Going On, and More Burning Questions». Variety (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  19. a b c d e «WandaVision sets its sights beyond the happy couple». TV Club (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  20. a b WandaVision: Season 1, Episode 7 Review - IGN (em inglês), consultado em 19 de maio de 2021 
  21. Itzkoff, Dave (7 de março de 2021). «Kathryn Hahn Talks About Her Insidious, Perfidious Role on 'WandaVision'». The New York Times (em inglês). ISSN 0362-4331. Consultado em 18 de maio de 2021 
  22. WandaVision: Season 1, Episode 4 Review - IGN (em inglês), consultado em 18 de maio de 2021 
  23. a b c d Fienberg, Daniel; Fienberg, Daniel (14 de janeiro de 2021). «'WandaVision': TV Review». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  24. «Jac Schaeffer Interview: WandaVision». ScreenRant (em inglês). 4 de fevereiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  25. a b c d e f g h i j Hiatt, Brian; Hiatt, Brian (1 de junho de 2021). «The Oral History of 'WandaVision'». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 10 de junho de 2021 
  26. a b c Ramos, Dino-Ray; Ramos, Dino-Ray (21 de julho de 2019). «Teyonah Parris Joins Elizabeth Olsen And Paul Bettany For 'WandaVision' As Monica Rambeau». Deadline (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  27. a b c d e D'Alessandro, Anthony; D'Alessandro, Anthony (10 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Team On MCU Connections & How Disney+ Series Is "Cute-Cute Until It's Not"». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  28. «There's a Very Specific Reason Monica Rambeau Is in 'WandaVision'». TheWrap (em inglês). 12 de janeiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  29. a b Coggan, Devin (23 de agosto de 2019). «Kat Dennings, Randall Park, and Kathryn Hahn join Disney+'s WandaVision». Entertainment Weekly. Consultado em 24 de agosto de 2019. Cópia arquivada em 24 de agosto de 2019 
  30. «Randall Park Loved Jimmy Woo's Card Trick Mastery in 'WandaVision'». TheWrap (em inglês). 2 de fevereiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  31. Guerrasio, Jason. «Randall Park explains how he learned Jimmy Woo's impressive card trick for 'WandaVision'». Insider (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  32. a b c d «Kat Dennings, Randall Park, and Kathryn Hahn join Disney+'s 'WandaVision'». EW.com (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  33. a b «'WandaVision' star Kat Dennings discusses her 'unexpected' MCU return». EW.com (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  34. a b c «'WandaVision' recap: Family ties, for real». EW.com (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  35. «'WandaVision' recap: The one where they explain things». EW.com (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  36. a b c d Sepinwall, Alan; Sepinwall, Alan (5 de março de 2021). «'WandaVision' Series Finale Recap: The Lyin', the Witch and the Wardroid». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  37. a b «WandaVision: Evan Peters Arrives as the Latest Westview Resident». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  38. a b WandaVision Writer Didn't Want Quicksilver Cameo to Feel Like a 'Prank' - IGN (em inglês), consultado em 18 de maio de 2021 
  39. «WandaVision Director Explains the Show's Unexpected Iron Man 3 Parallel». CBR (em inglês). 9 de março de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  40. a b c d e f Itzkoff, Dave (8 de março de 2021). «How the 'WandaVision' Creator Brought Her Vision (and Wanda's) to Life». The New York Times (em inglês). ISSN 0362-4331. Consultado em 19 de maio de 2021 
  41. a b c d e f g «WandaVision Episodes 1 & 2 Cast Guide: Every Marvel Character». ScreenRant (em inglês). 15 de janeiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  42. «WandaVision: Could Dottie Really Be a Member of the Squadron Supreme?». TV Shows (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  43. «WandaVision episode eight: which witch will come out on top?». the Guardian (em inglês). 26 de fevereiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  44. a b c «WandaVision Director Says Your Commercial Fan Theories Are All Wrong». CBR (em inglês). 9 de março de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  45. a b c Framke, Caroline; Framke, Caroline (14 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Is Better as a Weird Marvel Swing Than Sitcom Twist: TV Review». Variety (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  46. a b c d Robinson, Joanna. «WandaVision's Emma Caulfield on the Perils of Being a Red Herring». Vanity Fair (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  47. Kleinman, Jake. «'WandaVision's newest character may be hiding a terrifying secret». Inverse (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  48. «WandaVision Episode 4 Cast Guide: All The New & Returning MCU Characters». ScreenRant (em inglês). 29 de janeiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  49. «WandaVision Episode 5 Cast Guide: Every Marvel Character». ScreenRant (em inglês). 5 de fevereiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  50. a b Chanliau, Pierre (28 de janeiro de 2021). «WandaVision Reveals Actual Identities of Westview Citizens (But Not Kathryn Hahn's Agnes)». The Direct (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  51. «WandaVision Reveals The Beekeeper's True Identity». TV Shows (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  52. «WandaVision Episode 3 Review: Now in Color». Den of Geek (em inglês). 22 de janeiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  53. «WandaVision Episode 3 Cast Guide: Every Marvel Character». ScreenRant (em inglês). 22 de janeiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  54. Abrams, Simon (26 de fevereiro de 2021). «'WandaVision' Fills In Gaps in Marvel History». The New York Times (em inglês). ISSN 0362-4331. Consultado em 18 de maio de 2021 
  55. Kroll, Justin; Kroll, Justin (19 de setembro de 2018). «Loki, Scarlet Witch, Other Marvel Heroes to Get Own TV Series on Disney Streaming Service (EXCLUSIVE)». Variety (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  56. Hipes, Geoff Boucher,Patrick; Boucher, Geoff; Hipes, Patrick (31 de outubro de 2018). «Marvel Duo Falcon & Winter Soldier Teaming For Disney Streaming Series». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  57. «Disney Planning Falcon/Winter Soldier TV Series for Their Streaming Service, Vision Could Be in the Scarlet Witch Show». /Film (em inglês). 30 de outubro de 2018. Consultado em 19 de maio de 2021 
  58. «'Spider-Women', 'Birds Of Prey', 'Black Widow' Lead Female Hero Wave | Deadline». web.archive.org. 1 de dezembro de 2018. Consultado em 19 de maio de 2021 
  59. a b c Kit, Borys; Kit, Borys (9 de janeiro de 2019). «Marvel's 'Vision and Scarlet Witch' Series Lands 'Captain Marvel' Writer (Exclusive)». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  60. Patten, Denise Petski,Dominic; Petski, Denise; Patten, Dominic (9 de janeiro de 2019). «Marvel's Scarlet Witch Series Taps 'Captain Marvel's Jac Schaeffer As Writer». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  61. «WandaVision: Marvel Rejected Writers Who Didn't Get the Show's Sitcom Premise». CBR (em inglês). 6 de julho de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  62. a b «What's Next For The Marvel Cinematic Universe After 'Avengers: Endgame'». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  63. Fisher, Jacob (21 de agosto de 2019). «Matt Shakman In Talks To Direct 6-Episode Marvel Studios Series For Disney+ (EXCLUSIVE)». DiscussingFilm (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  64. a b c d e f g h «Not Your Mother's Suburbs». Television Academy (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  65. a b c d e f Reinstein, Mara (20 de dezembro de 2020). «"Not Your Mother's Suburbs"». emmy. Vol. XLII no. 12. pp. 42–50. Consultado em 19 de maio de 2021 
  66. a b c d e f g h i «"WandaVision Production Brief"» (PDF). Disney Media and Entertainment Distribution. 8 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  67. «'WandaVision' Creator Jac Schaeffer on the Show's More Unusual Inspirations, and Why the Title Is Perfect». Collider (em inglês). 8 de fevereiro de 2021. Consultado em 18 de maio de 2021 
  68. «WandaVision Will Introduce "Scarlet Witch", Affect All of Phase 4». Collider (em inglês). 7 de dezembro de 2019. Consultado em 18 de maio de 2021 
  69. a b c «Marvel Unveils 3 New Disney+ Shows Including 'She-Hulk' and 'Moon Knight' | Hollywood Reporter». www.hollywoodreporter.com. Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  70. WandaVision Will Be the 'Oddest of All the Marvel Endeavors So Far' - IGN (em inglês), consultado em 19 de maio de 2021 
  71. «WandaVision Is Like A Full-On Action Movie Says Star». ScreenRant (em inglês). 3 de novembro de 2020. Consultado em 18 de maio de 2021 
  72. Sepinwall, Alan; Sepinwall, Alan (10 de março de 2021). «'We Started With Sitcom Boot Camp': Director Matt Shakman on the Making of 'WandaVision'». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  73. a b Lee, Janet W.; Lee, Janet W. (4 de janeiro de 2021). «Disney Plus Unveils 'WandaVision' TV Spot, Releases Original Theme Song». Variety (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  74. She-Hulk: Kevin Feige Reveals Length and Episode Count for the Disney Plus Series - IGN (em inglês), consultado em 18 de maio de 2021 
  75. a b c d WandaVision: Full Series Review - IGN (em inglês), consultado em 18 de maio de 2021 
  76. Jarvey, Natalie; Jarvey, Natalie (16 de outubro de 2019). «Disney Over the Top: Bob Iger Bets the Company (and Hollywood's Future) on Streaming». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  77. a b c d Shafer, Ellise; Shafer, Ellise (10 de janeiro de 2021). «Kevin Feige Hints at a 'Full House' Homage on 'WandaVision' and Everything Else We Learned About the Marvel Series». Variety (em inglês). Consultado em 18 de maio de 2021 
  78. a b «Kevin Feige on How 'WandaVision' and Other Marvel Disney+ Shows Will Expand the MCU in Both Streaming and Films [Interview]». /Film (em inglês). 11 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  79. «WandaVision Takes Inspiration From King and Walta's Vision». CBR (em inglês). 4 de outubro de 2019. Consultado em 19 de maio de 2021 
  80. a b c d «WANDAVISION's End Credits Drop Major Comics Hints». Nerdist. Consultado em 19 de maio de 2021 
  81. Malkin, Marc; Malkin, Marc (15 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Star Paul Bettany on Why Sitcom Acting Was 'Frightening at Times'». Variety (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  82. a b c d e Vary, Adam B.; Vary, Adam B. (10 de março de 2021). «'WandaVision': Elizabeth Olsen and Jac Schaeffer on Wanda's Kids, Fan Theories and the Future of the Show». Variety (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  83. «West Coast Avengers Comics Key to Solving WandaVision's Mysteries?». io9 (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  84. a b c «Breaking Down WandaVision's First Reality-Warping Trailer». io9 (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  85. a b Newby, Richard; Newby, Richard (21 de setembro de 2020). «Inside the Spellbinding 'WandaVision' Trailer». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  86. a b c Lopez, Kristen; Lopez, Kristen (2 de fevereiro de 2021). «'WandaVision' Creator: Series Was Never Intended to Be a Feature Film». IndieWire (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  87. a b c «WandaVision Showrunner Discusses Changing Character Origin Stories». News Break (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  88. a b c Rome, Emily. «'Black Widow' Writer Jac Schaeffer Isn't Scared to Make the Fanboys Mad». Inverse (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  89. a b «'WandaVision': How the Writers Brought Wanda and Vision to Life». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  90. D'Alessandro, Anthony; D'Alessandro, Anthony (9 de março de 2021). «'WandaVision' EP & Head Scribe Jac Schaeffer On Scarlet Witch's Grief & Who Didn't Show Up In "The Series Finale" – Q&A». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  91. Kit, Borys; Kit, Borys (22 de janeiro de 2020). «'Captain Marvel 2' in the Works With 'WandaVision' Writer (Exclusive)». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  92. a b «'WandaVision': Jac Schaeffer Talks the Major Shift at the End of Episode 4». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  93. «'WandaVision' Creator Jac Schaeffer Talks Viewers' Impatience, Those Wonder Man Rumors & More [Interview]». theplaylist.net. Consultado em 19 de maio de 2021 
  94. «Director Matt Shakman Shaped 'WandaVision' From Personal Passions». Awardsdaily - The Oscars, the Films and everything in between. (em inglês). 16 de junho de 2021. Consultado em 28 de julho de 2021 
  95. a b «'WandaVision' Finale Originally Had Larger Roles for Monica Rambeau and That Creepy Rabbit, Director Matt Shakman Reveals». /Film (em inglês). 8 de março de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  96. Sepinwall, Alan; Sepinwall, Alan (29 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Recap: Behind the Screens». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  97. a b c d e f Davids, Brian; Davids, Brian (15 de janeiro de 2021). «How 'WandaVision' Director Matt Shakman Went From Westeros to Westview». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  98. «"WandaVision" creator Jac Schaeffer '00 discusses Princeton connections, sitcom inspiration, and female representation». The Princetonian. Consultado em 19 de maio de 2021 
  99. Sepinwall, Alan; Sepinwall, Alan (26 de fevereiro de 2021). «'WandaVision' Recap: Some Assembly Required». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  100. a b c «'WandaVision' director breaks down 'Agatha All Along' and teases the 'surprising but satisfying' finale». EW.com (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  101. a b c d e f g «WandaVision's Creative Team Discusses The Darkhold, the Scarlet Witch, and Fan Theories» (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  102. «'WandaVision' Showrunner on Red Herrings, How the TV Broadcasts Work For Darcy and Jimmy, Episode 4's Hospital Scene, and More [Interview]». /Film (em inglês). 3 de fevereiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  103. a b Aurthur, Kate; Aurthur, Kate (8 de junho de 2021). «Elizabeth Olsen Answers All Our Burning Questions About 'WandaVision' — and What About a Season 2?». Variety (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  104. a b «'WandaVision' Director Talks Deleted Scenes and Unanswered Questions». Entertainment Tonight (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  105. Donnelly, Matt; Donnelly, Matt (21 de julho de 2019). «'Doctor Strange' Sequel Billed as First MCU Horror Film at Comic-Con» (em inglês) 
  106. «WandaVision Director Worked With Spider-Man 3 and Doctor Strange 2 Directors For Crossovers». Marvel (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  107. a b c «'WandaVision' Creator Talks Post-Credits Scenes and Pietro (Exclusive)». Entertainment Tonight (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  108. «How Marvel's What If...? Coordinated With Loki, WandaVision, Spider-Man, and More». Marvel (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  109. Robinson, Joanna. «How the Man Behind 'Loki' Is Shaping Marvel's Phase 4 and Beyond». Vanity Fair (em inglês). Consultado em 10 de junho de 2021 
  110. a b c d «Paul Bettany & Alan Ball on 'Uncle Frank,' 'WandaVision,' & Having Similar Directing Styles». Collider (em inglês). 25 de novembro de 2020. Consultado em 18 de maio de 2021 
  111. «Head Writer Jac Schaeffer On What Deep Cut Sitcom Inspired WandaVision». UPROXX (em inglês). 27 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  112. «Halloween arrives early on a creepy, chilling WandaVision». TV Club (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  113. Salazar, Savannah (19 de fevereiro de 2021). «What Are the Commercials in WandaVision Telling Us?». Vulture (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  114. «WandaVision: Every MCU Easter Egg In Episode 3». ScreenRant (em inglês). 22 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  115. February 2021, Molly Edwards 05. «The secret message behind WandaVision's commercials explained». Total Film (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  116. a b «'WandaVision' Creator on That Ending, Wanda Criticism, and Why Paul Bettany Is Allowed to Troll». Collider (em inglês). 10 de março de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  117. a b c Davids, Brian; Davids, Brian (11 de março de 2021). «'WandaVision' Boss Jac Schaeffer on Fan Theories: "Even At This Point, I Don't Want Mephisto or Magneto"». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  118. Davids, Brian; Davids, Brian (12 de janeiro de 2021). «Kathryn Hahn on 'WandaVision': "I Couldn't Have Dreamt a Cooler Part"». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  119. «6 Tiny Details In The 'WandaVision' Trailer That Hint At What's Coming». Elite Daily (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  120. «'WandaVision': Sitcom Legend Debra Jo Rupp Says Playing Mrs. Hart "Was the Most Fun Thing Ever"». Collider (em inglês). 20 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  121. Kleinman, Jake. «Fred Melamed is the only supervillain 'Wandavision' really needs». Inverse (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  122. Opie, David (26 de janeiro de 2021). «WandaVision star Emma Caulfield on keeping secrets and Marvel fan theories». Digital Spy (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  123. Kroll, Justin; Kroll, Justin (13 de outubro de 2020). «Sydney Chandler, Nick Kroll, Douglas Smith, Kate Berlant, Asif Ali Round Out Cast Of Olivia Wilde's 'Don't Worry Darling'». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  124. Petski, Denise; Petski, Denise (30 de outubro de 2020). «'The White Lotus': Molly Shannon Among Five Cast In HBO's Limited Social Satire». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  125. a b Randi Altman (29 de abril de 2021). «WandaVision Director Matt Shakman Talks Post and VFX». postPerspective (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  126. a b c d «The Future Of Film In The Post-COVID Era». VFX Voice Magazine (em inglês). 12 de abril de 2021. Consultado em 28 de junho de 2021 
  127. a b c «How 'WandaVision' Production Designer Mark Worthington Created Both a Sitcom World and S.W.O.R.D.». Collider (em inglês). 12 de fevereiro de 2021. Consultado em 28 de junho de 2021 
  128. Lammers, Tim (26 de fevereiro de 2021). «WandaVision Production Designer Mark Worthington - Exclusive Interview». Looper.com (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  129. Nast, Condé. «WandaVision: Inside the Retro Sets». Architectural Digest (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  130. «Women of Marvel Welcomes 'WandaVision' Costume Designer Mayes Rubeo». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  131. a b Turchiano, Danielle; Turchiano, Danielle (14 de junho de 2021). «'WandaVision' Costume Designer on Creating a 'More Mature' Scarlet Witch Look». Variety (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  132. Lopez, Kristen; Lopez, Kristen (23 de fevereiro de 2021). «'WandaVision': Yes, Pietro's Halloween Hair Was a Tribute to Wolverine». IndieWire (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  133. a b c Fraser, Emma (26 de fevereiro de 2021). «How 'WandaVision' Travels the Decades Through Hair and Makeup». ELLE (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  134. «'WandaVision': Kat Dennings Talks About Being the Smartest Person in the Room and the Funnel of Love». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  135. a b «'WandaVision' Head Writer Jac Schaeffer Breaks Down the Series Finale—and Beyond». Decider (em inglês). 9 de março de 2021. Consultado em 28 de junho de 2021 
  136. a b c Licuria, Rob; Licuria, Rob (10 de junho de 2021). «Mayes C. Rubeo ('WandaVision' costume designer): Inspired by her favorite sitcoms of all time». GoldDerby (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  137. Blyth, Antonia (27 de abril de 2018). «Elizabeth Olsen Wouldn't Mind Tweaking Her 'Avengers' Cleavage Corset». ELLE (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  138. «The Shows | Jitterbug Boy» (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  139. Sarkisian, Jacob. «Kathryn Hahn had to wear a cooling suit underneath her 'WandaVision' costume because they shot at the height of summer». Insider (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  140. a b c d e «WandaVision | Main on End Title Design». Perception (em inglês). Consultado em 10 de junho de 2021 
  141. a b «Marvel's WandaVision Episode 1: MCU Easter Eggs and Reference Guide». Den of Geek (em inglês). 15 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  142. a b «WandaVision Episode 1: Stylishly Old-Fashioned Web of Lies & Intrigue». io9 (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  143. «What WandaVision's Credits Reveal About The Mystery». ScreenRant (em inglês). 16 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  144. Marsh, Calum (4 de março de 2021). «How WandaVision's Pitch-Perfect Title Sequences Channeled TV's Past». Vulture (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  145. Couch, Aaron; Couch, Aaron (10 de novembro de 2019). «Marvel's Kevin Feige Breaks Silence on Scorsese Attack: "It's Unfortunate" (Exclusive)». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  146. a b «WandaVision Reportedly Beginning Production in November». Marvel (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  147. «Jess Hall Joins 'WandaVision' (EXCLUSIVE)». DiscussingFilm (em inglês). 29 de setembro de 2019. Consultado em 19 de maio de 2021 
  148. a b c d «Here's How (and Why) the 'WandaVision' Team Changed the Show's Cinematography and Aspect Ratio Each Week». Collider (em inglês). 23 de fevereiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  149. Giardina, Carolyn; Giardina, Carolyn (6 de junho de 2021). «How 'WandaVision' Re-created Classic Sitcom Camera Magic». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  150. «How 'WandaVision' Director Matt Shakman Went From Starring in Sitcoms to Helming a Superhero Sitcom Love Letter [Interview]». /Film (em inglês). 11 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  151. Walljasper, Matt (31 de dezembro de 2019). «What's filming in Atlanta now? WandaVision, The Falcon and the Winter Soldier, Queen of Soul, The Tomorrow War, and more». Atlanta Magazine (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  152. Walljasper, Matt (1 de março de 2020). «What's filming in Atlanta now? Loki, WandaVision, The Falcon and the Winter Soldier, Samaritan, DMZ and more». Atlanta Magazine (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  153. «WandaVision Celebrates End of Filming With Wrap Party». Marvel (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  154. a b «Under the Cover with WandaVision». Television Academy (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  155. Kroll, Justin; Kroll, Justin (14 de março de 2020). «Marvel's Disney Plus Shows Pause Production Due to Coronavirus». Variety (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  156. «How 'WandaVision' Gives Crash Course Through TV Sitcom History». TheWrap (em inglês). 11 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  157. «The Hidden Secrets Behind the Locations of WandaVision». DAPS MAGIC (em inglês). 17 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  158. «Contender Profile: Production Designer Mark Worthington Breaks New and Vintage Ground with Marvel's WandaVision». Below the Line (em inglês). 10 de junho de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  159. Scholz, Pablo O. (12 de novembro de 2020). «Entrevista exclusiva: quién es la argentina vicepresidenta de Marvel, la mujer más poderosa de Hollywood». www.clarin.com (em espanhol). Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  160. «Doctor Strange 2 Shooting Straight After WandaVision Makes Scarlet Witch Better, Says Olsen». ScreenRant (em inglês). 27 de novembro de 2020. Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  161. a b c d e f Feury, Matt (15 de março de 2021). «WandaVision». The Rough Cut (em inglês). Consultado em 10 de junho de 2021 
  162. Travers, Ben; Travers, Ben (14 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Review: Marvel's First Disney+ Series Is Good, All-Too-Fleeting Fun». IndieWire (em inglês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  163. February 2021, Bradley Russell 05. «Marvel is sneaking 'deleted scenes' into its WandaVision recaps». Total Film (em inglês). Consultado em 10 de junho de 2021 
  164. Frei, Vincent (5 de janeiro de 2021). «WandaVision». The Art of VFX (em francês). Consultado em 19 de maio de 2021 
  165. Desowitz, Bill; Desowitz, Bill (9 de junho de 2021). «'WandaVision': How Marvel Went Retro for Recreating the TV Sitcom World with VFX». IndieWire (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  166. «'WandaVision' Has More VFX Shots Than 'Avengers: Endgame', Will Feature Some of Marvel's Biggest Setpieces». /Film (em inglês). 11 de janeiro de 2021. Consultado em 19 de maio de 2021 
  167. a b c «How WandaVision's VFX Gave TV Magic A Marvel Makeover». Digital Trends (em inglês). 28 de março de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  168. a b «Post Magazine - Cover Story: Disney+'s WandaVision». www.postmagazine.com. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  169. Francisco, Eric. «'WandaVision' VFX team reveals exactly how Vision came back to life». Inverse (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  170. Lammers, Tim (30 de março de 2021). «WandaVision Visual Effects Supervisor Tara DeMarco Takes Us Behind The Magic Of The Show - Exclusive Interview». Looper.com (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  171. «WandaVision VFX Supervisor Reveals the Series' Most Surprising CGI». Flipboard. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  172. Frei, Vincent (7 de abril de 2021). «WandaVision: Marion Spates – VFX Supervisor – Digital Domain». The Art of VFX (em francês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  173. «WandaVision». Framestore. 19 de março de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  174. «MR. X partners with Marvel Studios to deliver magical VFX for 'WandaVision'». AnimationXpress (em inglês). 13 de abril de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  175. a b c d e f g h «Vision getting ahead in WandaVision». fxguide (em inglês). 22 de março de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  176. a b Failes, Ian (25 de março de 2021). «What it takes to make Vision's face». befores & afters (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  177. «WandaVision: Ryan Freer Spills the VFX Secrets Behind the MCU Series». CBR (em inglês). 26 de março de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  178. a b Webster, Andrew (22 de março de 2021). «Creating WandaVision's visual effects, from old-school sitcom gags to Vision's CG face». The Verge (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  179. «'Assembled: The Making of WandaVision' Is Now Streaming». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  180. «WandaVision». Cantina (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  181. «Ant-Man Composer Christophe Beck Will Score WandaVision». SuperHeroHype. 21 de janeiro de 2020. Consultado em 27 de maio de 2021 
  182. a b c d e «WANDAVISION Composer Christophe Beck Teases the Secrets in His Score». Nerdist. Consultado em 27 de maio de 2021 
  183. «WandaVision». Christophe Beck (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  184. a b «Each Episode of 'WandaVision' Will Have a Different Theme Song Written by 'Frozen' Songwriters». Collider (em inglês). 4 de janeiro de 2021. Consultado em 7 de janeiro de 2021 
  185. «Marvel Officially Announces WandaVision Is A Nine-Episode Series». Marvel (em inglês). Consultado em 7 de janeiro de 2021 
  186. a b Vary, Adam B.; Vary, Adam B. (5 de março de 2021). «Watch the 'WandaVision' Songwriters Reveal the Secret Melody They Hid in Each Theme Song». Variety (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  187. a b c d «'WandaVision' theme songwriters break down their decade-hopping tributes to classic TV». EW.com (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  188. «'WandaVision': Robert Lopez and Kristen Anderson-Lopez Break Down the TV Theme Songs». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  189. a b «'WandaVision' Songwriters Kristen Anderson-Lopez & Robert Lopez on What Decade was the Hardest». Collider (em inglês). 20 de janeiro de 2021. Consultado em 27 de maio de 2021 
  190. Eckmann, Sam; Eckmann, Sam (6 de junho de 2021). «Christophe Beck ('WandaVision' composer) discusses giving the Scarlet Witch her first musical theme in his 'most deeply developed dramatic score' [EXCLUSIVE VIDEO INTERVIEW]». GoldDerby (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  191. Burlingame, Jon; Burlingame, Jon (3 de junho de 2021). «Music From 'WandaVision,' 'The Falcon and the Winter Soldier' Generates Emmys Buzz for Marvel». Variety (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  192. says, Marco. «Details for 'WandaVision' Episodes 1 & 2 Soundtrack Albums Revealed | Film Music Reporter» (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  193. «Marvel's 'WandaVision' Soundtracks Released for the First Two Episodes». /Film (em inglês). 24 de janeiro de 2021. Consultado em 27 de maio de 2021 
  194. says, Tom de Ruiter. «Details for 'WandaVision' Episode 9 Soundtrack Album Revealed | Film Music Reporter» (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  195. CNN, Marianne Garvey. «Marvel releases catchy 'Agatha All Along' song from 'WandaVision'». CNN. Consultado em 27 de maio de 2021 
  196. Morona, Joey; clevel; .com (24 de fevereiro de 2021). «Cleveland actress Kathryn Hahn scores hit song with 'Agatha All Along' from 'WandaVision'». cleveland (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  197. «'WandaVision' Song 'Agatha All Along' Is Now a Billboard Chart Hit». Billboard (em inglês). Consultado em 27 de maio de 2021 
  198. a b c d D'Alessandro, Anthony; D'Alessandro, Anthony (15 de janeiro de 2021). «How The Disney Marketing Team Revitalized The MCU With 'WandaVision', 20 Months After 'Avengers: Endgame'». Deadline (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  199. «WandaVision Image Sees Elizabeth Olsen & Paul Bettany Going Old School». Collider (em inglês). 7 de dezembro de 2019. Consultado em 29 de maio de 2021 
  200. «Disney+ drops surprise look at Marvel shows during Super Bowl». EW.com (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  201. Johnston, Dais. «'WandaVision' Super Bowl teaser: 6 classic sitcoms referenced in new footage». Inverse (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  202. Alexander, Julia (2 de fevereiro de 2020). «Marvel gives first looks at Falcon and Winter Soldier, Loki, and WandaVision Disney+ series during Super Bowl». The Verge (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  203. «WandaVision, Loki & Falcon and the Winter Soldier Footage Debuts in Disney+ Trailer». Collider (em inglês). 3 de fevereiro de 2020. Consultado em 29 de maio de 2021 
  204. Couch, Aaron; Couch, Aaron (21 de setembro de 2020). «Marvel's 'WandaVision' Trailer Shows Off '50s Sitcom Vibe». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  205. D'Alessandro, Anthony; D'Alessandro, Anthony (23 de setembro de 2020). «'WandaVision' Trailer Racks Up Massive Traffic In 24 Hours Post-Emmys». Deadline (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  206. «'WandaVision' Trailer: Scarlet Witch and Vision Are Back in a Warped Sitcom». /Film (em inglês). 20 de setembro de 2020. Consultado em 29 de maio de 2021 
  207. Patches, Matt (20 de setembro de 2020). «First trailer for Marvel's WandaVision shows off the scope of Disney Plus series». Polygon (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  208. «WandaVision: Reality Comes Apart in Disney+ Series' First Trailer». CBR (em inglês). 21 de setembro de 2020. Consultado em 29 de maio de 2021 
  209. «How the Multiverse Can Reshape Marvel | Hollywood Reporter». www.hollywoodreporter.com. Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  210. «WandaVision's Teaser Posters Include Warped Marvel Easter Eggs». io9 (em inglês). Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  211. «'WandaVision' Trailer: Wanda Maximoff and Vision Are Ready to Fight». /Film (em inglês). 10 de dezembro de 2020. Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  212. Gartenberg, Chaim (10 de dezembro de 2020). «WandaVision gets a mind-bending new trailer ahead of its January 15th release». The Verge (em inglês). Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  213. «Check Out the Delightfully Weird 'WandaVision' Payoff Trailer». Collider (em inglês). 11 de dezembro de 2020. Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  214. «What is the Song in Marvel's New WandaVision Trailer?». Den of Geek (em inglês). 11 de dezembro de 2020. Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  215. «Marvel Studios Announces New Series Debuting Exclusively on Disney+». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 4 de janeiro de 2021 
  216. «@WandaVision – Interactive Instagram Account - The Shorty Awards». shortyawards.com. Consultado em 26 de maio de 2021 
  217. «Introducing Marvel Must Haves». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  218. «Shop Marvel Must Haves: 'WandaVision' Episode 9». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  219. «Shop Marvel Must Haves: Additional 'WandaVision' Items Persevere». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  220. «'WandaVision': Make Agnes' Lobster Thermidor-in-a-Snap». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  221. «'WandaVision': Make Westview Finale Snack Mix». Marvel Entertainment (em inglês). Consultado em 29 de maio de 2021 
  222. Facebook; Twitter; options, Show more sharing; Facebook; Twitter; LinkedIn; Email; URLCopied!, Copy Link; Print (15 de junho de 2021). «Meet Loki, Hyundai pitchman. Can Marvel streaming shows sell SUVs and Disney+?». Los Angeles Times (em inglês). Consultado em 28 de junho de 2021 
  223. a b Alexander, Julia (8 de janeiro de 2021). «WandaVision will premiere with two episodes on Disney Plus». The Verge (em inglês). Consultado em 31 de maio de 2021 
  224. Mitovich, Matt Webb; Mitovich, Matt Webb (11 de janeiro de 2021). «WandaVision: How Baby Yoda Changed the Binge Release Plan — Plus, Will Episodes Run More Than 30 Minutes?». TVLine (em inglês). Consultado em 31 de maio de 2021 
  225. Miller, Matt (2 de fevereiro de 2021). «The Real Genius of 'WandaVision' Is Hiding in Plain Sight». Esquire (em inglês). Consultado em 31 de maio de 2021 
  226. S, Ian; well (21 de julho de 2019). «Marvel finally confirms Phase 4 movies at Comic-Con». Digital Spy (em inglês). Consultado em 31 de maio de 2021 
  227. Mitovich, Matt Webb; Mitovich, Matt Webb (4 de fevereiro de 2020). «The Mandalorian Set for Early Return, Disney+ Marvel Slate Starts in August». TVLine (em inglês). Consultado em 31 de maio de 2021 
  228. Couch, Aaron; Couch, Aaron (12 de novembro de 2020). «Marvel's 'WandaVision' Moves to January 2021». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 31 de maio de 2021 
  229. D'Alessandro, Anthony; D'Alessandro, Anthony (22 de março de 2021). «'The Falcon And The Winter Soldier': Disney+ Reports That Marvel Series Premiere Is Streamer's Most Watched Ever». Deadline (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  230. Mendelson, Scott. «'WandaVision': How Disney Traded Ratings For Buzz». Forbes (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  231. Tran, Kevin; Tran, Kevin (25 de fevereiro de 2021). «'WandaVision' Audience Bigger Than Netflix's 'Bridgerton' in January, Data Suggests». Variety (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  232. a b «WandaVision (Season 1)». Rotten Tomatoes. Consultado em 15 de janeiro de 2021 
  233. «WandaVision - Season 1 Reviews». Metacritic. Red Ventures. Consultado em 15 de janeiro de 2021 
  234. a b c d e f Iannucci, Rebecca; Iannucci, Rebecca (14 de janeiro de 2021). «WandaVision Review: Marvel Studios' First TV Series Is an Ambitious, Refreshing Break From the MCU Norm». TVLine (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  235. a b c Li, Shirley (16 de janeiro de 2021). «The Deep Sadness of Marvel's 'WandaVision'». The Atlantic (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  236. Patten, Dominic; Patten, Dominic (15 de janeiro de 2021). «'WandaVision' Review: Marvel's First Disney+ Series Is Too AARP & Not Enough MCU». Deadline (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  237. a b Roeper, Richard (15 de janeiro de 2021). «'Wandavision': They beat Thanos, but can 'Avengers' duo handle a wacky neighbor?». Chicago Sun-Times (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  238. a b c «"WandaVision" is a bewitching, bizarre marriage between classic TV and Marvel superhero movies». Salon (em inglês). 15 de janeiro de 2021. Consultado em 13 de setembro de 2021 
  239. a b Sultan, Niv M. «Review: WandaVision Occupies Its Own Quiet, Odd Space in the Marvel Universe». www.slantmagazine.com (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  240. Hadadi, Roxana. «The TV Homages of WandaVision are an Amusing, Unfulfilling Distraction | TV/Streaming | Roger Ebert». https://www.rogerebert.com/ (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  241. Phillips, Michael. «'WandaVision' review: A couple of Avengers struggle to assimilate in suburbia with mixed results — so far». chicagotribune.com. Consultado em 26 de maio de 2021 
  242. a b «Chicago Tribune - We are currently unavailable in your region». www.tribpub.com. Consultado em 26 de maio de 2021 
  243. Rivera, Joshua (10 de março de 2021). «WandaVision ended without showing us who Wanda is». Polygon (em inglês). Consultado em 13 de setembro de 2021 
  244. a b «'WandaVision' finale recap: Even an android can cry». EW.com (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  245. a b March 5, Zaki Hasan; March 8, 2021Updated:; 2021; Am, 7:30. «'WandaVision' finale: What the Disney+ series' ending says about Marvel's future». Datebook | San Francisco Arts & Entertainment Guide (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  246. «Disney+'s WandaVision unleashes the weird potential of the MCU». TV Club (em inglês). Consultado em 26 de maio de 2021 
  247. Herman, Alison (8 de março de 2021). «'WandaVision' Is Superhero Content Finally Centered on Womanhood, Not Girl Power». The Ringer (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  248. «WandaVision's MCU roots undercut its puzzle-box ambitions». The A.V. Club (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  249. Surrey, Miles (1 de fevereiro de 2021). «'WandaVision' Hints at an Exciting—and Scary—Future for the MCU». The Ringer (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  250. a b «WandaVision Director Matt Shakman On 2020 Production, Leftover Questions (Exclusive)». Marvel (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  251. a b «'WandaVision' Told Us What Kind of Show It Was All Along». Collider (em inglês). 7 de março de 2021. Consultado em 14 de setembro de 2021 
  252. Evangelista, Chris (3 de março de 2021). «WandaVision Fan Theories And Why They're All Anyone Talks About». SlashFilm.com (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  253. Khosla, Proma (10 de março de 2021). «'WandaVision' writer on grief, Fietro, Mephisto, and more: Interview». Mashable (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  254. a b Newby, Richard; Newby, Richard (26 de janeiro de 2021). «'WandaVision' and Marvel's Next Big Villain». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  255. Alexander, Julia (29 de janeiro de 2021). «WandaVision episode 4: Ready, A.I.M., theorize». The Verge (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  256. a b Vary, Caroline Framke,Adam B.; Framke, Caroline; Vary, Adam B. (6 de março de 2021). «'WandaVision': A Marvel Expert and Casual Fan Unpack 'The Series Finale' and the Double-Edged Sword of Fan Theories». Variety (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  257. a b c «'WandaVision' Failed to Deliver Things That Were Never Promised to Me». Collider (em inglês). 6 de março de 2021. Consultado em 14 de setembro de 2021 
  258. Why Doesn't Quicksilver Matter in WandaVision? - IGN (em inglês), consultado em 14 de setembro de 2021 
  259. «WandaVision's Evan Peters Was Never Meant To Become The MCU's Quicksilver». ScreenRant (em inglês). 11 de março de 2021. Consultado em 14 de setembro de 2021 
  260. Alexander, Julia (22 de janeiro de 2021). «In WandaVision's third episode, the devil really is in the details». The Verge (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  261. Qualey, Erin (3 de março de 2021). «A Trauma Therapist on What WandaVision Gets Right». Slate Magazine (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  262. C; fev. 24, ace Davison |; 2021 (24 de fevereiro de 2021). «WandaVision Is a Surprisingly Powerful Take on Dealing with Grief and Loss». PureWow (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  263. Sequeira, Gayle (1 de março de 2021). «WandaVision's Sitcom Format Isn't Just A Gimmick». Film Companion (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  264. «On WandaVision, Even a Synthezoid Can Be a Dad». Gizmodo (em inglês). Consultado em 14 de setembro de 2021 
  265. «WandaVision». Primetime Emmy Awards. Consultado em 13 de julho de 2021. Cópia arquivada em 16 de julho de 2021 
  266. Giardina, Carolyn; Chuba, Kirsten; Beresford, Trilby; Drury, Sharareh (12 de setembro de 2021). «Creative Arts Emmys: Complete Winners List». The Hollywood Reporter. Consultado em 12 de setembro de 2021. Cópia arquivada em 13 de setembro de 2021 
  267. Keegan, Rebecca; Lewis, Hilary (10 de abril de 2021). «DGA Awards: Chloe Zhao and 'Nomadland' Take Top Honor». The Hollywood Reporter. Consultado em 19 de abril de 2021. Cópia arquivada em 16 de abril de 2021 
  268. Anderson, Erik (29 de agosto de 2021). «Hollywood Critics Association (HCA) TV Awards winners [Updating]». Awards Watch. Consultado em 30 de agosto de 2021. Cópia arquivada em 30 de agosto de 2021 
  269. Clarke, Sophie (4 de julho de 2021). «The FULL list of winners at the 2021 IFTA Awards». Goss.ie. Consultado em 4 de julho de 2021. Cópia arquivada em 5 de julho de 2021 
  270. Bosselman, Haley (16 de maio de 2021). «MTV Movie and TV Awards Full Winners List: 'To All the Boys' and 'WandaVision' Take Top Honors». Variety. Consultado em 17 de maio de 2021. Cópia arquivada em 17 de maio de 2021 
  271. Turchiano, Danielle (15 de julho de 2021). «Ted Lasso' Scores the Most 2021 TCA Awards Nominations». Variety. Consultado em 15 de julho de 2021. Cópia arquivada em 15 de julho de 2021 
  272. Cordero, Rosy (20 de julho de 2021). «ReFrame Gives 117 Shows Gender-Balance Seal of Approval Including 'Pose,' 'Bridgerton,' 'WandaVision,' More». Deadline Hollywood. Consultado em 21 de julho de 2021. Cópia arquivada em 20 de julho de 2021 
  273. Paige, Rachel (16 de fevereiro de 2021). «Marvel Studios Announces Assembled, a Behind-the-Scenes Look at the Making of the Marvel Cinematic Universe». Marvel.com. Consultado em 16 de fevereiro de 2021. Cópia arquivada em 16 de fevereiro de 2021 
  274. Couch, Aaron (22 de janeiro de 2021). «"'WandaVision' Boss on Her "Dark, Bleak Moment" Writing the Pilot"». The Hollywood Reporter. Consultado em 23 de janeiro de 2021 
  275. Miller, Liz Shannon (2 de março de 2021). «"'WandaVision' Director on Pulling Back the Curtain in Episode 8, Agatha Easter Eggs, and Season 2"». Collider. Consultado em 2 de março de 2021 
  276. D'Alessandro, Anthony (24 de fevereiro de 2021). «"'WandaVision': Elizabeth Olsen Character Will Head To 'Doctor Strange 2' Pic; No Season 2 Planned Yet"». Deadline Hollywood. Consultado em 24 de fevereiro de 2021 
  277. Couch, Aaron (3 de maio de 2021). «"Marvel Unveils 'Black Panther II' Title, First 'Eternals' Footage and More"». The Hollywood Reporter. Consultado em 3 de maio de 2021 
  278. Kit, Borys (22 de janeiro de 2021). «"'Captain Marvel 2' in the Works With 'WandaVision' Writer"». The Hollywood Reporter. Consultado em 23 de janeiro de 2021 

Ligações externas

O Commons possui uma categoria com imagens e outros ficheiros sobre WandaVision
  • Sítio oficial (em inglês)
  • WandaVision no Disney+ Editar isso no Wikidata
  • WandaVision. no IMDb. Editar isso no Wikidata
  • WandaVision (em português) em adorocinema
  • WandaVision (em português) em filmspot
WandaVision
  • v
  • d
  • e
Scarlet Witch criada por Stan Lee e Jack Kirby
Editora
Identidades
Afiliações
Aliados
Inimigos
Quadrinhos
Solo
  • Feiticeira Escarlate (1994)
  • Visão e a Feiticeira Escarlate
  • Feiticeira Escarlate: O Caminho das Bruxas
  • Feiticeira Escarlate (2023)
Sagas/aparições
Em outras mídias
Cinema
  • Capitão América: O Soldado Invernal (cena pós-créditos)
  • Vingadores: Era de Ultron
  • Capitão América: Guerra Civil
  • Vingadores: Guerra Infinita
  • Vingadores: Ultimato
  • Doutor Estranho no Multiverso da Loucura
Séries
  • X-Men (1992)
  • Homem de Ferro (1994)
  • The Avengers: United They Stand
  • X-Men: Evolution
  • Wolverine e os X-Men
  • WandaVision
  • What If...?
Jogos
  • X-Men Legends II: Rise of Apocalypse
  • Marvel: Future Fight
  • LEGO Marvel's Avengers
  • Marvel Ultimate Alliance 3: The Black Order
Artigos relacionados
Página de categoria Categoria Commons Commons Portal Portal
  • v
  • d
  • e
Fase Um
  • Iron Man
  • The Incredible Hulk
  • Iron Man 2
  • Thor
  • Captain America: The First Avenger
  • The Avengers
Fase Dois
  • Iron Man 3
  • Thor: The Dark World
  • Captain America: The Winter Soldier
  • Guardians of the Galaxy
  • Avengers: Age of Ultron
  • Ant-Man
Fase Três
  • Captain America: Civil War
  • Doctor Strange
  • Guardians of the Galaxy Vol. 2
  • Spider-Man: Homecoming
  • Thor: Ragnarok
  • Black Panther
  • Avengers: Infinity War
    • produção
    • recordes de bilheteria
  • Ant-Man and the Wasp
  • Captain Marvel
  • Avengers: Endgame
    • prêmios
    • produção
    • recordes de bilheteria
  • Spider-Man: Far From Home
Fase Quatro
Filmes
Séries
Especiais
Fase Cinco
Filmes
Séries
  • Secret Invasion
  • Loki
    • 2.ª temporada
  • What If...?
    • 2.ª temporada
  • Echo
  • Ironheart
  • Agatha
  • Daredevil: Born Again
Fase Seis
Filmes
  • The Fantastic Four
  • Blade
  • Avengers 5
  • Avengers: Secret Wars
Relacionado
Séries da ABC
Séries da Netflix
Séries de young-adult
  • Runaways ("Reunion")
  • Cloak & Dagger
    • 1.ª
    • 2.ª temporada
  • New Warriors (não-exibido)
Adventure into Fear
  • Helstrom
Outras mídias
Curtas-metragens
Marvel One-Shots
Séries digitais
Revistas em quadrinhos
Elenco e personagens
Elenco
Personagens
Marvel Studios
Relacionados
  • Norman Osborn
  • Peter Parker (série de filmes de Sam Raimi)
  • Peter Parker (série de filmes The Amazing Spider-Man)
Outros
  • Vingadores
Música
Trilhas sonoras
  • Iron Man
  • Iron Man 2
  • Thor
  • The Avengers
  • Guardians of the Galaxy
  • Spider-Man: Homecoming
  • Thor: Ragnarok
  • Black Panther
  • Avengers: Infinity War
  • Ant-Man and the Wasp
  • Captain Marvel
  • Avengers: Endgame
  • Spider-Man: Far From Home
  • Black Widow
  • Spider-Man: No Way Home
Singles
Mídias inspiradas
Séries de televisão
  • Marvel Studios: Legends
  • Marvel Studios: Assembled
Jogos eletrônicos
  • Iron Man
  • The Incredible Hulk
  • Iron Man 2
  • Thor: God of Thunder
  • Captain America: Super Soldier
  • Iron Man 3: The Official Game
  • Lego Marvel Avengers
  • Livro Livro
  • Página de categoria Categoria
  • v
  • d
  • e
Séries de televisão
Atuais
Antigas
  • Spidey Super Stories (1974–77)
  • The Amazing Spider-Man(1977–79)
  • The Incredible Hulk (1978–82)
  • Spider-Man (tokusatsu) (1978–79)
  • Night Man (1997–99)
  • Mutant X (2001–04)
  • Blade: The Series (2006)
  • Agents of S.H.I.E.L.D. (2013–20)
  • Agent Carter (2015–16)
  • Powers (2015–16)
  • Daredevil (2015–18)
  • Jessica Jones (2015–19)
  • Luke Cage (2016–18)
  • Legion (2017–19)
  • Iron Fist (2017–18)
  • The Defenders (2017)
  • Inhumans (2017)
  • The Gifted (2017–19)
  • The Punisher (2017–19)
  • Runaways (2017–19)
  • Cloak & Dagger (2018–19)
  • Helstrom (2020)
  • WandaVision (2021)
  • The Falcon and the Winter Soldier (2021)
  • Hawkeye (2021)
  • Moon Knight (2022)
  • Ms. Marvel (2022)
  • She-Hulk: Attorney at Law (2022)
  • Secret Invasion (2023)
  • Loki (2021–23)
  • Echo (2024)
Futuras
  • Agatha (2024)
  • Daredevil: Born Again (2025)
  • Ironheart (TBA)
Pilotos não-exibidos
  • Most Wanted
  • New Warriors
Filmes e especiais para TV
Ver também
  • v
  • d
  • e
Atuais
Originais
Desde 2019
Desde 2020
Desde 2021
Desde 2022
Desde 2023
  • Ahsoka
  • The Crossover
  • Goosebumps
  • Kizaki Moto: Generation Fire
  • Mila no Multiverso
  • Percy Jackson and the Olympians
  • Star Wars: Young Jedi Adventures
Desde 2024
  • X-Men' 97
Continuações
Futuras
Originais
2024
  • Agatha
  • Iwájú
  • Renegade Nell
  • Star Wars: Skeleton Crew
  • The Acolyte
  • Win or Lose
2025
  • Daredevil: Born Again
  • Ironheart
  • Wonder Man
ASA
  • Champeta, el ritmo de la Tierra
  • Marvel Zombies
  • Rhona Who Lives By the River
  • Selenkay
  • A Thousand Blows
Continuações
  • Genius (4ª temporada; 2024)
Finalizadas
Originais
Continuações
  • Disney's Fairy Tale Weddings (2ª temporada; 2020)
  • Weird but True! (3ª temporada; 2020)
  • Star Wars: The Clone Wars (7ª temporada; 2020)
  • Predefinição Predefinição de filmes originais
  • Página de categoria Categoria
Controle de autoridade
  • Portal da televisão
  • Portal dos Estados Unidos
  • Portal da Marvel Comics